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Grandes Directores Pequeñas Obras II (animacion)

Grandes Directores Pequeñas Obras II (animacion)



Buenas gente, en esta segunda entrega sobre las pequeñas obras de grandes directores repasaremos cortometrajes de directores que utilizan la animacion como medio de realizacion. les aclaro que muchas de las obras las encontraran en su version original, por un lado por que son las que mejor calidad de imagen encontre, y tambien porque muchas de las obras no se encuentran subtituladas, debo decir, que lo que vale aqui es visualizar la obras. Pasemos a las obras. Espero que lo disfruten.



Landreth



Raoul Servais



Sobre el director



Quay



Raoul Servais es uno de los máximos exponentes de la animación mundial actual. Y a lo largo de su carrera se ha labrado un camino caracterizado por su personal estilo y su constante afan renovatorio.


Obra del director


1959 Harbour Lights(Havenlichten) 1963 Omleiding november 1963 La nota falsa (De valse noot) 1966 Chromophobia 1968 Sirena (Sirene) 1969 Goldframe 1970 Hablar o no hablar (To Speak or Not to Speak) 1971 Operation X-70 1973 Pegasus 1979 Harpya 1982 Sie schöne Gefangene 1994 Taxandria 1997 Mariposas nocturnas (Papillons de nuit) 2001 Atraksion



1968 - Sirene






1971 - Operation X-70






Hertzfeldt



Hermanos Quay



Driessen


Sobre los directores


Los Hermanos Quay residen y trabajan en Inglaterra , se trasladaron allí en 1969 para estudiar en la Royal College of Art , Londres, después de estudiar ilustración en la Escuela de Arte de Filadelfia, ahora llamada Universidad de las Artes en Filadelfia. En Inglaterra hicieron su primer cortometraje, que ya no existe, ya que la cinta se dañó irreparablemente. Pasaron algún tiempo en los Países Bajos en la década de 1970 y luego regresaron a Inglaterra, donde se asociaron con otro estudiante universitario, Keith Griffiths , quien produjo todas sus películas. El trío formo el Koninck estudios en 1980, que se encuentra actualmente en Southwark , al sur de Londres .



Obra



Nocturna Artificialia (1979) Punch And Judy (Tragical Comedy or Comical Tragedy) (1980) Ein Brudermord (1981) The Eternal Day Of Michel de Ghelderode (1981) Stravinsky - The Paris Years (1983) Leoš Janáček: Intimate Excursions (1983) The Cabinet of Jan Švankmajer (1984) The Epic of Gilgamesh, or This Unnameable Little Broom (1985) aka Little Songs of the Chief Officer of Hunar Louse Street of Crocodiles (1986) Stille Nacht I: Dramolet (1988) Rehearsals For Extinct Anatomies (1988) Ex-Voto/The Pond (1989) The Comb (From The Museums Of Sleep) (1990) De Artificiali Perspectiva, or Anamorphosis (1991) The Calligrapher (1991) - an ident commissioned for the BBC2 television channel, but never broadcast Stille Nacht II: Are We Still Married? (1991) Long Way Down (Look What The Cat Drug In) (1992) Stille Nacht III: Tales From Vienna Woods (1992) Stille Nacht IV: Can't Go Wrong Without You (1993) The Summit (1995) In Absentia (2000) Duet (2000) Stille Nacht V: Dog Door (2001) The Phantom Museum: Random Forays Into the Vaults of Sir Henry Wellcome's Medical Collection (2003) Inwentorium śladów (2009) Poland (23') Maska (2010)[7] Anatomica Aesthetica (2011) in production



1988 - Rehearsals For Extinct Anatomies






1991- The Calligrapher






servais



Paul Driessen



Švankmajer



Sobre el director



Paul Driessen (nacido en 1940) es un holandés director de cine , animador y escritor . Sus cortos han ganado más de cincuenta premios en todo el mundo, incluidos los Premios al Logro de Vida, tanto en Ottawa y obras de animación de Zagreb, y un premio de la Academia de nominación para "3 echa de menos". Sus películas: tres señoritas y 2D o 2D no fueron incluidos en la Muestra de Animación de Espectáculos . Después de estudiar diseño gráfico e ilustración en la Academia de Arte de Utrecht, Driessen comenzó la animación de televisión comerciales en Holanda en el 1960, aunque no tenía formación en que el arte en absoluto. Cuando George Dunning , en la búsqueda de talento, que se encuentran Driessen en el Centro de Cine de dibujos animados en Hilversum, que lo contrató como animador por su largometraje de animación Yellow Submarine (1968). También ayudó a Driessen a emigrar a Canadá, donde se convirtió en miembro de la Junta Nacional de Cine de Canadá en 1972. estilo único Driessen puede ser fácilmente reconocida por la calidad de su delicada en constante movimiento y moviendo las líneas, así como por los movimientos del líquido, pero torpe de sus personajes. Su narración de historias a veces se divide la pantalla en tres o incluso seis partes diferentes, con todas las acciones muy bien tejidas entre sí. En la década de 1980 Driessen enseñó animación en la Universidad de Kassel, Alemania, después de Jan Lenica . Dos de los estudiantes de sus películas, "Balance" de Christoph y Wolfgang Lauenstein, y Quest (cortometraje) por Tyron Montgomery y Stellmach Thomas , ganó premios de la Academia.



Sobre el cortometraje



El asesinato de un huevo ( holandés título om Ei Zeep , literalmente huevo de Jabón) es un corto de animación producido por Paul Driessen y Crama Nico en los Países Bajos en 1977. Con frecuencia se ha transmitido en los Estados Unidos , a menudo en los Nickelodeon red y una vez en MTV.
La película comienza con una, obeso calvo en una camisa de color amarillo brillante preparando para tomar el desayuno, un huevo cocido suave . A medida que los grifos de la concha con la cuchara, una voz (fuerte acento en Inglés ) dice: "Oye, ¿quién es?" A medida que el hombre sigue toque, se pone de manifiesto la voz viene del huevo. El hombre sigue tocando desaparecen con el huevo de las protestas, a continuación, se deja llevar y termina rompiendo el huevo con los puños, silenciando la voz. No tiene más pronto de lo que se detuvo oye un leve golpe en la puerta de su casa. Dice, con una voz idéntica a la del huevo, "Hey, ¿quién es?" Él no ve a nadie en la puerta, pero el sigue tocando, y la fuerza invisible que comienza rompiendo el techo y las paredes, hasta que toda la casa se reduce pesar de las objeciones horror del hombre.



1977- The Killing of an Egg






2000 - The Boy Who Saw the Iceberg






plymptom



Bill Plymptom



Grandes Directores Pequeñas Obras II (animacion)



Sobre el director


Bill Plympton (nacido el 30 de abril de 1946) es un animador norteamericano, conocido por su nominación al Oscar al mejor cortometraje animado en 1987 norteamericano, por Your Face.



Cortometrajes


The Great Turn On (1968) Lucas the Ear of Corn (1977) Boomtown (1985) Drawing Lesson #2 (1985) Love in the Fast Lane (1985) Your Face (1987) One of Those Days (1988) How to Kiss (1989) 25 Ways to Quit Smoking (1989) Plymptoons (1990) Tango Schmango (1990) Dig My Do (1990) The Wise Man (1990) Draw (1990) Push Comes to Shove (1991) Nosehair (1994) How to Make Love to a Woman (1995) Smell the Flowers (1996) Boney D (1996) Plympmania (1996) Sex & Violence (1997) The Exciting Life of a Tree (1998) More Sex & Violence (1998) Surprise Cinema (1999) Can't Drag Race with Jesus (2000) Eat (2001) Parking (2001) Twelve Tales of Christmas (2001) Guard Dog (2004) The Fan & The Flower (2005) Guide Dog (secuela de Guard Dog, 2006)



1989 - How to Kiss
25 Ways to Quit Smoking






Landreth



Jan Švankmajer



Quay



Sobre el director



Jan Švankmajer (Praga, 4 de septiembre de 1934) es un artista gráfico, escultor, diseñador y poeta surrealista checo, célebre por sus películas de animación, que han influido en importantes cineastas como Tim Burton, Terry Gilliam, los Hermanos Quay y muchos otros. En sus películas, Svankmajer trabaja con muñecos, utilizando la técnica de stop-motion. No obstante, ha empleado también actores reales, máquinas, figuras de arcilla, muñecas antiguas, esqueletos de animales y otras muchas cosas. Consigue crear un clima de pesadilla, lo que no impide que sus filmes sean, al menos en cierto modo, divertidos. Se ha inspirado en las obras de autores literarios como Edgar Allan Poe, Lewis Carroll y la leyenda germánica de Doctor Faustus (que ha servido de inspiración a muchos autores también). Estuvo casado con Eva Švankmajerová, pintora surrealista, ceramista y escritora mundialmente conocida, que falleció en octubre de 2005. Eva colaboró en varias de las películas de Švankmajer, Faust, Otesánek y Alice.



Obra del director



Poslední trik pana Schwarcewalldea a pana Edgara (El último truco del Sr. Schwarcewallde y del Sr. Edgar, 1964) Johann Sebastian Bach: Fantasía G-moll (1965) Hra s kameny (Juego con piedras, 1965) Rakvičkárna (1966) Et Cetera (Et cétera) 1966) Historia Naturae (Historia Natural) (1967) Zahrada (El jardín, 1968) Picknick mit Weissmann (1968) Byt (El apartamento, 1968) Kostnice (El osario, 1970) Don Šajn" (Don Sanche) (1970) Žvahlav aneb Šatičky Slaměného Huberta (1971). Conocida también como Jabberwocky. Tichý týden v domě (Una semana tranquila en casa, 1969) Leonardův deník (El diario de Leonardo, 1972) Otrantský zámek (El castillo de Otranto, 1977) Zánik domu Usherů (La caída de la casa Usher, 1981) Možnosti dialogu (Dimensiones/posibilidades del diálogo, 1982) Kyvadlo, jáma a naděje (El péndulo, el pozo y la esperanza, 1983) Do pivnice (Al sótano) (1983) Mužné hry (Juegos viriles, 1988) Another Kind of Love (1988) Tma/Světlo/Tma (Oscuridad/Luz/Oscuridad, 1989) Zamilované maso (Carne enamorada,Meat Love (1989) Flora (1989) Autoportrét (Autorretrato animado) (1989) Konec stalinismu v Čechách (La muerte del estalinismo en Bohemia) (1990) Jídlo (Comida, 1992)



1971- Žvahlav aneb Šatičky Slaměného Huberta. Conocida también como "Jabberwocky".







1989 - Tma/Světlo/Tma (Oscuridad/Luz/Oscuridad)






Hertzfeldt



Don Hertzfeldt



Driessen



Sobre el director



Don Hertzfeldt (1 de agosto de 1976) es el creador de muchos cortos animados películas, entre ellas las nominadas a el Premio de la Academia "rechazados" y "Todo estará bien" . Sus películas animadas han recibido más de 150 premios y se han presentado en todo el mundo. Antes de la edad de treinta años, sus películas fueron ya objeto de varias retrospectivas de su carrera. Él era el director más joven nombrado en la de "Los 100 directores de animación importante" de todos los tiempos, y en 2010 recibió el San Francisco International Film Festival s '"Persistencia de la Visión "Lifetime Achievement Award a la edad de 33 años. La popularidad de la obra Hertzfeldt no tiene precedentes en la historia independiente de animación y sus películas se cita con frecuencia y se hace referencia en la cultura pop. En 2009, el Festival de Cine Sundance señaló: "Si cinéfilos que cortos no generan el mismo tipo de bombo y fans como los largometrajes cinematográficos, es obvio que no han oído hablar de Don Hertzfeldt.



Obras del director



Ah, L'Amour (1995) Género (1996) Lily y Jim (1997) Globo de Billy (1998) Rechazado (2000) Bienvenidos a la Feria / Intermission en la Tercera Dimensión / El final del espectáculo (2003) (dibujos animados creada en el hotel de fin de la primera animación Show) El sentido de la vida (2005) Todo estará bien (2006) Estoy tan orgulloso de ti (2008) Muelas del Juicio (2010)



1995 - Ah, L'Amour






2000 - Rejected






servais



Chris Landreth



Švankmajer



Sobre el director



Chris Landreth (nacido en 1961) es un animador estadounidense que trabaja en Canadá, mejor conocido por su trabajo en la película de 2004, Ryan . Él ha hecho muchas CGI películas de animación desde mediados de los años 90, incluyendo The End , Bingo , The Listener , cáustica Cielo: Un retrato del Regional de la deposición ácida , y por datos La historia de Franz K .Aficionado a romper, deformar o dejar incompleta la integridad física de sus protagonistas como reflejo de su psique, Landreth suele trabajar con conceptos sociológicos y existenciales en forma de pequeños cuentos surrealistas. Temas como la identidad, las presiones sociales, la cordura o la naturaleza del arte toman distintas formas, pero siempre con un componente turbador como esos payasos que atormentan a su alter ego en Bingo the Clown. Sin embargo, no ganó el Oscar por esa obra, sino por su mirada al infierno mental que vivió el otrora gran promesa de la animación Ryan Larkin



2004 - Ryan






2009 - The Spine






plymptom



Grandes Directores Pequeñas Obras I





Grandes Directores Pequeñas Obras II (animacion)



Mas Post sobre el cine





Landreth



Bien gente, hasta aquí por hoy, espero que les haya gustado este aporte a la comunidad. Sepan disculpar la falta de material en castellano o subtitulado pero es muy dificil de encontrar, como asi la falta de material sobre Plymptom, por cuestiones de copyright hay poco de lo mejor de este director circulando.
Espero sus comentarios sobre los cortos, asi como criticas y demas cosas.
Hasta la Proxima!!!

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5 comentarios - Grandes Directores Pequeñas Obras II (animacion)

AJCA7
+10
muy bueno!
Nohan
Exelente post amigo.
polloconarroz
mis diez.
muy bueno.
la primera parte tambien.
recomiendo.
besos.
Anarkotizado
Exelente post amigo, te invito a que pases por mis publicaciones, podrás encontrar algunos cortos animados para bajar.