“Rock de País” Estudios Culturales de rock en Argentina
Editor Edgardo Gutiérrez
Editorial de la Universidad Nacional de Jujuy
Jujuy Argentina
ISBN 978-950-721-342-7

Introducción
Por Edgardo Gutiérrez
Hace unos años que vengo pensando en la idea de publicar un libro que contenga y describa el trabajo silencioso de muchos investigadores que abordan la temática del rock, como propuesta estética, política e ideológica.
Desde esa idea embrionaria nace este proyecto -que hoy es realidad- y de la necesidad como lector, de poder encontrar artículos sobre rock. Sabemos de la gran cantidad de material bibliográfico que existe en Argentina desde la década del ‘70. Todos esos libros me ayudaron, de alguna manera, a entender este fenómeno musical que se instaura en nuestro país a comienzos de los años ‘60, y que hoy ya es mayor de edad.
El objetivo de esta publicación es trazar un mapa que permita observar y palpar la producción intelectual en los diferentes puntos del país. Se pudo armar un mapa que recorre Jujuy, pasando por Salta, Santiago del Estero, Misiones y hasta Río Negro, haciendo una escala inevitable en Buenos Aires, lugar privilegiado para la producción artístico-cultural.
Esta convocatoria tiene un espíritu netamente federal. Recibir y compilar estos trabajos fue un proceso doblemente placentero; por un lado, fui conociendo a otras personas que también están interesadas en el rock y su conceptualización como fenómeno social, y por otro, poder brindarle al amigo lector trabajos de investigación que pueden ser tomados como puntas de lanza para otros proyectos o para futuras investigaciones.
Este libro es el resultado de una suma de voluntades que se fue construyendo a lo largo de un año de trabajo, meses de lectura y horas de escritura, de cada uno de los autores y autoras, todos trabajando de manera silenciosa y casi en la oscuridad. El oficio de escribir nos permite un cierto grado de ocultamiento, para luego de un tiempo mostrar que no fue en vano quemar horas de nuestra vida para que hoy salga a la luz materializándose de esta forma.
Como en un recital las bandas exponen su corporalidad y salen al ruedo cargadas de sus instrumentos, los autores salen al escenario con sus textos afinados. El recital está por empezar, seguramente durará horas, donde usted, amigo lector, podrá disfrutar, renegar y hasta insultar a algunos de los temas que esta banda descontrolada le propone, pero no tenga dudas de que estas canciones lo van a interpelar y a provocar, como alguien diría “esto es todo lo que hacemos por ti”.
Vamos las bandas
La autora Leila Vicentini, en su trabajo “Cultura, rock y jóvenes en La Plata”, bucea en la fascinante construcción de la identidad de los jóvenes en torno al rock y a su genealogía musical, resaltando oportunamente cada década y sus diferentes sujetos, que se presentan como actores de la escena platense con una tradición inmutable en relación al under.
Roberto Antonio Remedi, con el texto “Medios, clase y género en el contexto de los productores y públicos heavy metals de Santiago del Estero en los años ‘80 y ‘90”, realiza un extenso trabajo acerca de la construcción de este grupo tan particular. En este trabajo indaga sobre cómo el heavy metal tiene una vinculación directa con el sentimiento de clase y de género. También trabaja sobre las proximidades sociales que encuentran los jóvenes santiagueños en torno al espacio público y al consumo musical.
Christian Giménez, en su artículo “'Al este del sol': Un caso de Rock Pop Misionero”, se mete de lleno en la obra artística de Richard Cantero, músico local a quien vincula de alguna manera con el género rock-pop, desde una óptica más cultural, remarcando constantemente su carácter de compositor no global.
Los autores Carolina Valencia, Diego Basile e Ignacio Ravazzoli en su trabajo “El Santuario de Cromañón en su dimensión simbólica”, nos proporcionan una mirada antropológica del santuario que se construye luego de la trágica noche en República de Cromañón, detallando de manera particular todos los elementos que construyen este lugar, desde las banderas hasta las remeras, pasando por las zapatillas y las fotografías de las víctimas; explicando de manera integral la carga simbólica que tienen estos elementos.
Edgardo Gutiérrez en “El Rock en Jujuy; espacios y actores 1970-1980-1990”, realiza de manera general, un primer acercamiento a la historia del rock en la provincia de Jujuy, describiendo su contexto político y socio-cultural, delimitando algunas épocas con la finalidad de trazar una línea cronológica que permita señalar un origen radial del rock en Jujuy y terminando con el advenimiento de las múltiples voces que produce el surgimiento de diferentes programas de rock en las FM locales.
Gustavo Álvarez Núñez, en su artículo “El rock barrial o cómo comer siempre arroz”, sugiere y comenta de manera provocativa cómo se construye la idea del rock barrial en la Argentina desde los años ‘90 y nos propone mirar, a través de las letras de las bandas más representativas de este género, cómo se van retomando los ideales del barrio y se produce toda una variable de análisis.
Illa Carrillo Rodríguez -la única autora que no reside en el país- nos propone, en su artículo “Las canciones de la buena memoria: versiones patrimoniales del rock argentino”, observar cómo se va transformando el “rock nacional” y pasa a ser un lugar patrimonial de identidad argentina. Analiza particularmente la obra conceptual Escúchame entre el ruido, disco doble prologado por el periodista Carlos Polimeni. La autora también indaga sobre la genealogía rockera y explica cómo la obra también funciona como un puente entre el “rock chabón” y el “rock nacional”.
En su artículo “Configuraciones identitarias en el rock argentino de los ‘80” Raquel Guzmán propone una mirada muy atenta sobre las letras del rock de los años ‘80 y sobre cómo el género rock termina siendo un dispositivo de constitución y disolución de las hegemonías, afirmando que el rock brinda muchas posibilidades identificadoras, lo que lo hace particularmente atractivo.
La autora Flor Codagnone, en su trabajo “Las letras de rock argentino de los ‘90: El imperio de la explicitud”, desmantela de manera homogénea las letras de las bandas más representativas y de las canciones que marcaron a fuego los años ‘80 y ‘90 del rock argentino. Realiza además una catalogación de las letras en función de los tópicos: sexo, drogas y política y las transformaciones que las mismas fueron sufriendo con el paso de los años.
Emilse Kejner, en su artículo “Muchachas en el rock. Análisis sobre la imagen de las mujeres en las primeras letras de ‘rock nacional’”, indaga de manera precisa en las vinculaciones políticas que ofrecen las letras del rock y el género femenino, mostrando cómo el rock también puede ser visto como una radiografía de los aspectos sociales, es decir de esos pequeños aspectos de la vida cotidiana, de las relaciones de pareja, de la libertad sexual y por qué no de las representaciones sociales del género.
El autor Juan Ignacio Bartolini, en su texto “La influencia del Nuevo Periodismo en las revistas Rolling Stone y La Mano”, ofrece una investigación muy particular en torno a estas dos revistas y analiza cómo fueron influenciadas de manera directa por el nuevo periodismo norteamericano. La indagación que realiza el autor también nos ofrece una cronología del surgimiento de estos importantes medios en Argentina, pasando por la ya mítica revista Expreso Imaginario. Omar Layús Ruiz, en su artículo “No finjas más. Imaginarios y fundaciones míticas del rock nacional en el discurso periodístico especializado”, propone analizar justamente al periodismo rockero en Argentina y cómo éste construye los imaginarios de “nación rockera”.
Inicia su trabajo retomando una de las primeras obras bibliográficas producidas en el país: Cómo vino la mano, orígenes del rock argentino, del autor Miguel Grinberg.
Ricardo Terriles trabaja, en el texto “Reflexiones en torno a la mujer y sus representaciones en la revista Algún Día”, la idea central de mujer objeto y mujer sujeto, en una de las primeras revista de rock del país, y cómo esta revista prestaba principal interés en cuestiones vinculadas a la sexualidad.
El autor, Juan Ignacio Provéndola, en su artículo “No tan distintos (rock y política en Argentina)”, expone un análisis muy pormenorizado acerca de la vinculación (no muchas veces escrita) del rock y la política como práctica militante partidista; también retoma algunos aspectos particulares de los primeros grupos sociales visibles, como fueron “La barra de Nueva Pompeya”, “Federación Argentina de Entidades Democráticas”. Ésta es una investigación que revisa la historia política de Argentina desde una perspectiva integral y propone al rock como una ventana de análisis de la sociedad de esos años.
Andrés Nicolás Miranda, en su artículo “Almendra: vanguardia y política en el primer rock argentino”, propone mirar el rock como arte conceptual en su totalidad, indaga no sólo desde la construcción musical sonora, sino desde el concepto de vanguardia en el arte y toda la carga política que conlleva. Además profundiza el concepto de libertad en la obra de Almendra y analiza cómo este grupo fue un eje cultural para lo que vendría años más tarde.
El autor Nicolás Igarzábal, en su textos “Seis al hilo: ‘Entrevistas a los pioneros del rock argentino: Los Gatos, Manal, Vox Dei, Almendra, Pappo’s Blues y Pescado Rabioso’”, nos ofrece una serie de originales entrevistas a los precursores del rock. Este artículo cumple con una finalidad periodística y es importante como material de consulta para investigar mucho más sobre el pensamiento de los autores que compusieron las primeras canciones del rock en Argentina.
Daniel Magáz, en su artículo “El rock como proceso pedagógico ‘Una manera de conocer nuestra historia: El Rock Nacional’”, nos muestra de manera simple cómo fue su experiencia en el campo de la educación vinculando al rock como una materia especial. También nos propone utilizar al rock como vehículo de aprendizaje de la historia Argentina, con resultados muy positivos.
Es así como el corpus de este libro se presenta desde múltiples entradas y salidas, desde miradas críticas y provocativas, que nos muestran que el rock en Argentina goza de una vida plena y que está ahí para que alguien quiera re-descubrirlo.

Prólogo
por Sergio Pujol
En su ambicioso diccionario de teoría crítica y estudios culturales, Michael Payne y sus colaboradores nos cuentan que, en los primeros años del hoy floreciente campo académico que el libro describe, el eje temático que sobresalía era el de la cultura como lugar de negociación, conflicto, innovación y resistencia, siempre en el marco de relaciones sociales pautadas por un poder de veleidades hegemónicas. De pronto, ese poder se las tenía que ver con una nueva dimensión de lo cultural. Una dimensión que, un tanto inorgánicamente y con otra acepción de lo político, cuestionaba y confrontaba al poder. Sobre esos temas marginales ni el marxismo “tradicional” ni aún la Escuela de Frankfurt, con su escepticismo radical frente a la cultura popular, habían reparado. Releo esta definición de los estudios culturales y la encuentro tan pertinente en relación al rock, que tiendo a pensar, un poco en broma, que el rock fue inventado para volver atractivos los estudios culturales entre los lectores jóvenes. ¿Acaso el rock, o “la cultura rock”, como se prefiere llamar, no presupone un tenso equilibrio entre esas cuatro palabritas -negociación, conflicto, innovación y resistencia- que los estudios culturales han desnudado bajo la luz de su sofisticado y un tanto heteróclito aparato crítico? ¿Acaso no es el rock, en su tumultuoso devenir, testigo y actor, documento e instigador de la vida en sociedad de los jóvenes?
El libro compilado por Edgardo Gutiérrez trae más de un ejemplo de cómo el rock argentino o nacionales -o debiera ser- un objeto privilegiado de los estudios culturales, algo así como la niña mimada en el laboratorio del “culturalista”. Prácticamente todos los artículos de este volumen investigan, en torno a la insolencia del rock, diversos actos de negociación, conflicto, innovación y resistencia. En ese sentido, aquí hay para todos los gustos: las “negociaciones” estilísticas en un mundo cultural en constante hibridación; los bretes de una búsqueda identitaria a contrapelo de tradiciones regionales y nacionales; el vanguardismo del primer Almendra y del “nuevo periodismo” de sesgo rockero en la Argentina; la audacia con la que grupos y solistas han situado en los dispositivos discursivos de sus canciones ciertos tópicos y ciertos tropos hasta entonces mal vistos o directamente prohibidos; la resistencia político-cultural de músicas que desde una situación subalterna han buscado la reivindicación de un estado de conciencia “popular”. Lejos de tratarse de un mapeo sin sobresaltos, el libro incita a la discusión, incluso a la polémica. El lector puede discrepar aquí y allá, pero también los autores parecen discrepar entre sí. Por ejemplo, en el muy sensible tema del “rock chabón”, las miradas de Illa Carrillo Rodríguez y Gustavo Álvarez Núñez se cruzan con agudeza. Por otra parte, la diversidad geográfica de la compilación deja al descubierto
pertenencias e intensidades diferentes: ¿cómo conciliar el gesto viril del heavy metal santiagueño con el culto a la ambigüedad del pop-rock del área capitalina? Justamente, al evitar el enfoque totalizador, el trabajo escapa no sólo a cualquier forma de dogmatismo sino también a los énfasis con que a veces, de acuerdo a nuestras afinidades electivas, solemos priorizar temas y enfoques, convencidos de que nuestras preferencias estéticas están amparadas por una superioridad moral. Vaya entonces un brindis por este productivo encuentro entre los estudios culturales y el rock en la Argentina. Algo demorados la musicología y la sociología, y más bien indiferente la ciencia histórica, ahora es el turno de los estudios culturales, suma de estos y varios otros saberes. De esfuerzos como el que han emprendido estos 17 investigadores argentinos -varios de ellos provenientes del campo de la Comunicación- obtendremos algunas respuestas y muchas nuevas preguntas sobre uno de los fenómenos más notorios de la cultura contemporánea.

Este libro contiene los siguientes artículos:
Capítulo I - Estudios de caso
Cultura, rock y jóvenes en La Plata
por Leila Vicentini
Medios, clase y género en el contexto de los productores y
públicos heavy metals de Santiago del Estero en los años ‘80 y ‘90
por Roberto Antonio Remedi
Al este del sol: Un caso de Rock Pop Misionero
por Christian Giménez
El Santuario de Cromañón en su dimensión simbólica
por Diego Basile, Ignacio Ravazzoli, Carolina Valencia
El Rock en Jujuy: espacios y actores 1970-1980-1990
por Edgardo Gutiérrez

Capítulo II - Identidad y sujetos
El rock barrial o cómo comer siempre arroz
por Gustavo Álvarez Núñez
Las canciones de la buena memoria: versiones patrimoniales del rock argentino
por Illa Carrillo Rodríguez
Configuraciones identitarias en el rock argentino de los ‘80
por Raquel Guzmán
Las letras de rock argentino de los ‘90: El imperio de la explicitud
por Flor Codagnone
Muchachas en el rock. Análisis sobre la imagen de las mujeres
en las primeras letras de “rock nacional”
por Emilse Kejner

Capítulo III - Medios y Rock
La influencia del Nuevo Periodismo en las revistas Rolling Stone y La Mano
por Juan Ignacio Bartolini
No finjas más. Imaginarios y fundaciones míticas del rock nacional
en el discurso periodístico especializado
por Omar Layús Ruiz
Reflexiones en torno a la mujer y sus representaciones en la revista Algún Día
por Ricardo Terriles

Capítulo IV - Política y Rock
No tan distintos (rock y política en Argentina)
por Juan Ignacio Provéndola
“Almendra”: vanguardia y política en el primer rock argentino
por Andrés Nicolás Miranda

Capítulo V - Entrevistas y experiencias
Seis al hilo: Entrevistas a los pioneros del rock argentino. Los Gatos, Manal,
Vox Dei, Almendra, Pappo’s Blues y Pescado Rabioso
por Nicolás Igarzábal
El rock como proceso pedagógico
“Una manera de conocer nuestra historia: El Rock Nacional”
por Daniel Magaz

Sobre los Autores de la Obra
Leila Vicentini
Licenciada en Comunicación Social de la Universidad Nacional de La Plata. Doctoranda en Comunicación (UNLP). Profesora adjunta ordinaria de la Comunicación y Teorías en la Facultad de Periodismo y Comunicación Social (UNLP). Docente investigadora del Programa de Juventud y Comunicación y miembro del Observatorio de Jóvenes, Medios y Comunicación de la Facultad de Periodismo y Comunicación Social (UNLP). Directora de Cátedras Libres de la Secretaría de Extensión de la Facultad de Periodismo y Comunicación Social (UNLP) y Jurado evaluador de Proyectos de Extensión de la Universidad Nacional de La Plata. Ha escrito artículos académicos y en revistas de música y ha sido productora periodística de libros sobre cultura política. Se especializa en estudios de cultura rock, comunicación y arte joven.

Roberto Antonio Remedi
Licenciado en Comunicación Social por la Universidad Católica de Santiago del Estero. Doctorando en Antropología por la Universidad de Buenos Aires. Auxiliar Docente Graduado de Primera Categoría en la Cátedra de Teoría de la Comunicación 2, Carrera de Ciencias de la Comunicación, Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Tucumán. Becario (ANPCyT) en el Proyecto de Investigación: “Religión y estructura social en la Argentina del siglo XXI”- Nodo Santiago del Estero, con residencia en el Instituto de Estudios Sociales para el Desarrollo Social (INDES), Facultad de Humanidades, Ciencias Sociales y de la Salud, UNSE.

Flor Codagnone
Licenciada en Periodismo por la Universidad del Salvador. Trabaja como periodista freelance en diversos medios gráficos argentinos, entre los que se cuentan las revistas G7, TDI, La Mano y Gata Flora. Fue agente de prensa de las revistas La Mala Palabra y Mil Mamuts. Está a cargo de la cátedra Rock y Comunicación Social en la Universidad del Salvador.

Raquel Guzmán
Profesora y licenciada en Letras, Magíster en Educación y Doctora en Humanidades. Investigadora del CIUNSa. En el año 2002 recibio el Primer premio “Ensayo, Homenaje a Antonio Machado”, por La lectura: conjeturas y contradicciones. Ha publicado “¿Qué es eso de la literatura regional” en Desembarcos en el papel (2003), “Literatura y migración” en La literatura de Salta: espacios de reconocimiento y formas del olvido (2005), Elogio de la poesía (2005), “El Intransigente o el sueño de la revolución” en Periodismo y Literatura (2006), “Nacer, crecer ¿morir? Configuraciones identitarias en el rock nacional” en Identidades fragmentadas: literatura, cine, canción popular (en prensa)

Nicolás Igarzábal
Escribe en el Suplemento Sí del diario Clarín, en la revista Rolling Stone, en La Mano y en Desde Abajo. También ha publicado artículos en Ñ, Hecho en Buenos Aires y los portales Clarín.com y El Acople.com. Tiene una columna sobre rock en el programa Zona Liberada, en la radio Frecuencia Zero (92.5 Mhz), y posee un blog personal con más de 500 visitas diarias: www.espiriturock.blogspot.com. Es periodista egresado de TEA y actualmente está cursando la Licenciatura en Periodismo de la Universidad del Salvador.
Omar Layús Ruiz
Diseñador Gráfico. Tesista de la Licenciatura en Comunicación Social de la Universidad Católica de Santiago del Estero (UCSE). Se especializa en diversas temáticas en torno al rock nacional e internacional. Se desempeña como conductor radiofónico y ha colaborado como crítico musical en diversos medios impresos y digitales de Santiago del Estero. Ha realizado además, diferentes artículos en torno a los estudios culturales y el rock. Actualmente se encuentra desarrollando su tesis de licenciatura sobre la temática “Los imaginarios sociales del rock argentino en el discurso periodístico especializado”.

Diego Basile
Licenciado en Sociología por la Universidad de Buenos Aires, se desempeña como Investigador en el proyecto UBACYT “Tribus juveniles urbanas: territorios, consumos culturales y géneros emergentes” a cargo del Profesor Marcelo Urresti. Se especializa en temas vinculados a Juventud, Cultura y Nuevas Tecnologías. Ha publicado “El rock barrial en la web. La sociabilidad tribal en el espacio virtual.” en Ciberculturas Juveniles. Los jóvenes, sus prácticas y representaciones en la era de Internet (2008) Marcelo Urresti (editor), Bs. As. La Crujía.

María Carolina Valencia
Estudiante avanzada de la carrera de Sociología en la Universidad de Buenos Aires, con orientación en Sociología de la Cultura. Su área de interés se vincula con temas relacionados con la juventud de sectores medios y populares y sus consumos culturales.

Ignacio Ravazzoli
Estudiante avanzado de la carrera de Sociología de la Universidad de Buenos Aires, realizando las últimas investigaciones para obtener la Licenciatura. Se especializa en el cruce entre Sociología y Artes Visuales (fundamentalmente Fotografía y Arte Digital), habiendo obtenido premios en salones nacionales e internacionales, y participando en exhibiciones en el país y en el exterior.

Nicolás Miranda
Estudiante avanzado de Ciencias de la Comunicación Social en la Universidad de Buenos Aires, se encuentra culminando su tesis de grado, "Almendra entre la tradición y la modernización: vanguardia y política en la música popular argentina de los sesenta". Ha publicado artículos sobre música y literatura en Capital Federal y La Plata y es habitual colaborador de "El Corredor Mediterráneo", suplemento cultural del diario Puntal de Río Cuarto, Córdoba.

Juan Ignacio Provéndola
Estudió Periodismo y Comunicación Social en la Universidad del Salvador (USAL). Escribió en Clarín y Noticias, y también en medios especializados como Pelo, Jedbangers y Rock.com.ar. Entre 2001 y 2005 publicó la revista Si Se Calla El Cantor. En 2006 realizó una investigación periodística para la Municipalidad de Villa Gesell acerca de la presencia de la ciudad en la historia del rock argentino. Actualmente colabora en el suplemento No y en la sección Espectáculos de Página/12.

Gustavo Álvarez Núñez (aka GAN)
Es editor, ensayista de cultura pop, músico y poeta. Fue director editorial de Los Inrockuptibles (1996-2004) y colaboró en medios nacionales e internacionales. Integró La voz del erizo (1994), antología curada por Delfina Muschietti y Monstruos Antología de la joven poesía argentina, compilada por Arturo Carrera en 1997. Cuenta con dos libros de poemas: Sweet Home, Panamericana (1999) y Pulsiones (2006). Como compilador se encargó de AntologíaPoetasRock (2003), compuesta en su mayoría con poemas inéditos de músicos argentinos. Como crítico de rock, aportó con un capítulo sobre la década 1996-2006 en Ayer nomás, 40 años de rock en la Argentina (2006). También escribió Hip hop, más que calle (2006). Al frente de Spleen formó parte del under de la segunda mitad de los ‘90, con un solo álbum en su haber (Travesía ideal, 1998), la participación en varios compilados y el lanzamiento póstumo en 2009 de Deriva - Fin (dos discos inéditos).

Illa Carrillo Rodríguez
Licenciada en Literatura Comparada e Historia (The American University of Paris, Francia), magíster en Estudios Latinoamericanos (Université Paris 3, Francia) y doctoranda en Estética (Université Paris 1, Francia). Se especializa en la historia de la música popular argentina de la segunda mitad del siglo veinte, con énfasis en los procesos políticos y culturales vinculados a los campos del “folklore moderno” y del “rock nacional”. Ha escrito ponencias y artículos sobre la relación entre música popular y cine y sobre las concepciones de lo “nacional” y lo “popular” que subyacen en la producción musical de León Gieco y Mercedes Sosa. Sus áreas de investigación incluyen la genealogía de los conceptos de folklore y de cultura popular y los usos de éstos en la articulación de identidades nacionales, regionales y generacionales en las Américas.

Ricardo A. Terriles
Licenciado de Ciencias de la Comunicación por la Universidad de Buenos Aires. Cursa la Maestría en Análisis del Discurso (FFyL-UBA). Ha trabajado en análisis de medios gráficos, en especial las publicaciones del rock nacional de los años setenta. Actualmente participa en el proyecto de investigación UBACyT (S813) “Marxismo, psicoanálisis y comunicación. Discusiones althusserianas”, dirigido por Sergio Caletti.

Emilse Kejner
Profesora en Letras por la Facultad de Humanidades de la Universidad Nacional del Comahue y becaria de investigación por la misma Universidad. Actualmente, ha presentado su tesis de Maestría en Análisis del Discurso en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. También está pendiente de evaluación la tesina que ha entregado en la Especialización en Estudios de las Mujeres y de Género de la Facultad de Humanidades (UNCo). Ha centrado sus investigaciones en prensa y representaciones sociales de juventudes y de mujeres.

Juan Ignacio Bartolini
Licenciado en Periodismo por la Carrera Comunicación Social en la Universidad del Salvador, Capital Federal. Cursó sus estudios primarios y secundarios en el colegio San Patricio de Adrogué. Colaboró en diversos medios alternativos escribiendo sobre rock como en la revista Babia, Good Rock y en el blog iloutsider.blogspot.com. Durante 5 años fue conductor y productor del programa de rock "Cosa Nostra" que se emitió en las radios: Suburbana (96.3 mhz), Imagine (98.1 mhz) y La Maja (97.5 mhz) de Adrogué, y del cual fue elegido como uno de los 10 mejores programas de radio de rock de la Argentina por la revista Rolling Stone Argentina en mayo de 2003. En el 2005, participó del curso "Periodismo y Rock" organizado por la Secretaría de Cultura del gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y dictado por el periodista Humphrey Inzillo, de la revista Rolling Stone Argentina.

Christian Nazareno Giménez.
Licenciado en Comunicación Social por la Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad Nacional de Misiones. Investigador en los Proyectos “Comunicación, música, ciudad” bajo la dirección de la Doctora Nora Delgado y en “Espacio, comunicación y cultura” dirigido por la Magíster Elena Maidana. Ha publicado el ensayo “La propuesta posmoderna de Rocambole” para el catalogo de la muestra del artista homónimo “El Rito del Pasaje” en el Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano (La Plata) y artículos periodísticos-culturales en la revistas NEA del diario El Territorio (Posadas, Misiones), CRANN (La Plata), Estudios Regionales (UNaM) y en los periódicos digitales Misiones On Line y Tierra de Periodistas.

Héctor Daniel Magaz
Es Columnista de periódico “Río Arriba” que se editaba semanalmente con el diario “Primera Edición”, productor, conductor y locutor de diferentes programas radiales en la localidad de Wanda (Misiones) y es integrante del grupo estable de “Teatro Infantil” de padres del Instituto Educativo Los Lapachos de Puerto Esperanza.

Los que desean adquirir este libro mi correo es edgardojujuy@hotmail.com
Saludos