Giuseppe Arcimboldo, (también escrito Arcimboldi), fue un pintor italiano, conocido sobre todo por sus representaciones manieristas del rostro humano a partir de flores, frutas, plantas, animales u objetos; esto es, pintaba representaciones de estos objetos en el lienzo, colocados de tal manera que todo el conjunto tenía una semejanza reconocible con el sujeto retratado.
Biografía
Arcimboldo nació en Milán en 1526, hijo de Biagio, un pintor que trabajó para la construcción de la Fabbrica en la catedral.Le encargaron a Arcimboldo diseños para vidrieras, a partir de 1549, incluyendo la Historias de Santa Catalina de Alejandría en la catedral. En 1556 trabajó con Giuseppe Meda en frescos para la Catedral de Monza. En 1558, pintó el cartón para un gran tapiz de la Dormición de la Virgen María, que hasta el día de hoy cuelga en la catedral de Como. Estuvo al servicio de los Habsburgo entre los años 1560 y 1587. Se supone que trabajó también en la Italia meridional y que tuvo un taller propio y discípulos en Roma. En 1562 se convirtió en retratista de corte de Maximiliano II en la corte Habsburgo de Praga. Fue también el decorador de corte y diseñador de trajes. El rey Augusto de Sajonia, que visitó Viena en 1570 y 1573, vio la obra de Arcimboldo y le encargó una copia de sus Cuatro estaciones que incorporara sus propios símbolos monárquicos. En Praga trabajó también para Rodolfo II (emperador desde 1576 hasta 1612) en su corte de Praga y se le considera el «Leonardo da Vinci» de la corte bohemia, diseñador de aparatos hidráulicos milagrosos (un poco como su coetáneo en la corte española Juanelo Turriano) y de instrumentos musicales fantásticos: en este sentido puede decirse que trabajó para el emperador Rodolfo II «reemplazando» la figura del viejo Juanelo, cuyos inventos, experimentos diversos y aparatos mecánicos impresionaron al joven Rodolfo durante su estancia en la corte de su tío, el rey español Felipe II. Su obra convencional, consistente en pinturas tradicionales del género religioso, ha caído en el olvido. No ocurre lo mismo con sus «caprichos» alegóricos, cuadros en los que las naturalezas muertas, los conjuntos de flores, frutas, mariscos o peces, crean figuras simbólicas. En efecto, estos retratos pre-surrealistas de cabezas humanas hechas de verduras, frutas y raíces, fueron muy admirados por sus contemporáneos y aún hoy suscitan fascinación. Los críticos de arte están debatiendo actualmente si estas pinturas eran caprichosas o el producto de una mente trastornada. Arcimboldo murió en Milán.
Legado
Cuando el ejército sueco invadió Praga en 1648, durante la Guerra de los Treinta Años, saquearon muchas pinturas de Arcimboldo que estaban en la colección de Rodolfo II. Sus obras pueden encontrarse en el Kunsthistorisches de Viena, en el Castillo de Ambras en Innsbruck, el Louvre en París, así como en numerosos museos de Suecia. En Italia, su obra está en Cremona, Brescia, y en la Galería de los Uffizi de Florencia. El Wadsworth Atheneum de Hartford, Connecticut, el Museo de Arte de Denver, Colorado y el Candie Museum en Guernsey también tienen pinturas de Arcimboldo. Las extrañas obras de Arcimboldo, especialmente sus imágenes múltiples, fueron redescubiertas a principios del siglo XX por artistas surrealistas como Salvador Dalí. La exposición «El efecto Arcimboldo» que se celebró en el Palacio Grassi de Venecia (1987) incluyó numerosos cuadros de «doble sentido». La influencia de Arcimboldo puede verse igualmente en la obra de Shigeo Fukuda, István Orosz, Octavio Ocampo, y Sandro del Prete, así como en películas de Jan Svankmajer.
Obra
SERIE LAS CUATRO ESTACIONES (1573)
Arcimboldo pintó numerosas series de "Las cuatro estaciones" (una de ellas en una colección particular de Bérgamo, pintada hacia 1572; otra, hacia 1573, conservada en el Museo del Louvre) siendo cada una de ellas una copia sin apenas variación de la anterior, lo que refleja el éxito de la serie. El pintor ha representado los hipotéticos rostros de las estaciones mediante los elementos típicos de cada una de ellas. Así, el rostro de la primavera está formado por flores, el verano tiene rostro de frutos y cuerpo de trigo, mientras que el otoño es un curioso compendio de hojas caídas, setas, y frutos de cosecha. La serie concluye con el invierno, tal vez el retrato más complejo y menos descifrable de la serie, en el que se intermezclan elementos claramente secos y fríos, como la corteza que forma la cara, con otros más cálidos y vivos, como las hojas de la caballera y las dos frutas que cuelgan del cuello. Parece como si el alegre Arcimboldo se negase a sacar una cara amable a la menos amable de las estaciones.
Primavera
Verano
Otoño
Invierno
LOS CUATRO ELEMENTOS
Al igual que en "Las cuatro estaciones", Arcimboldo vuelve a atribuir a cada elemento un rostro formado por lo más característico de cada uno de ellos. No obstante, la serie posee ciertos elementos que la hacen bastante diferente, e incluso más interesante, que la anterior
Para empezar, y a diferencia de la serie anterior, cada uno de los rostros está formado por un solo tipo de elemento compositivo. Así, el rostro de la tierra está formado solamente por animales terrestres, el del aire por aves, y el del agua por peces y animales marinos. Caso aparte es el fuego (Museo Histórico, Viena), representado por múltiples elementos flamígeros, desde unas brasas que hacen las veces de cabellera hasta unos cañones en el torso. Sin embargo, y a pesar de esta aparente limitación, las pinturas son bastante más conseguidas que en la serie anterior.
Además, hay que decir que la serie guarda una evidente relación con "Las cuatro estaciones". De hecho, ambas series están organizadas según en hipotético "eje de simetría", que enfrenta al aire con la primavera, al verano con el fuego, al otoño con la tierra, y al invierno con el agua.
Aire
Fuego
Tierra
Agua
LA AMBIGÜEDAD DEL LIENZO - LOS RETRATOS INVERTIDOS
Quizás la máxima expresión de la originalidad de Arcimboldo sean los retratos invertidos, esto es, aparentes bodegones que, una vez girados 90º, se convierten en extraños y perturbadores retratos. "El asado" (c.1570, Colección particular, Estocolmo) y "El hortelano" (c.1590, Museo Cívio, Cremona) son los ejemplos más logrados y famosos.
El asado (1570)
.jpg)
+02.jpg)
El hortelano (1590)
Retrato de Einnes Maines
LOS RETRATOS
Pero Arcimboldo no se limitó exclusivamente a la creación de series de lienzos (elementos, estaciones) sino que pintó también numerosos retratos individuales, muchos de ellos para el Emperador Rodolfo II, en su original e inconfundible maniera.
El Bibliotecario (1566)
Aunque el título de "obra más original de Arcimboldo" puede estar más que discutido, personalmente no dudaría en entregárselo al espectacular "El bibliotecario" (c.1566, Skoklosters Slott, Suecia), obra fabulosamente imaginativa, que, con sus formas geométricas y desbordante fantasía, parece anticipar las vanguardias del siglo XX.
El Jurista (1566)
El grotesco retrato de "El jurista" (dos versiones, una fechada en 1566 y que se conserva en Statens Konstsamlingar de Estocolmo; otra algo posterior en una colección particular de Milán) es una de las obras más polémicas de Arcimboldo. En primer lugar, ¿quién es el grotesco hombre retratado? Mientras que bastantes críticos sostienen que se trata del jurista J. U. Zasius, otros afirman que se trata del mismísimo Calvino. De cualquier modo, el rostro del hombre, que comparte ojo con el horrendo pollo desplumado, resulta realmente perturbador.
Vertumnus (1591)
El retrato / bodegón de "Vertumno" ( c.1590, Skoklosters Slott, Suecia) es quizás la obra más ambiciosa de Arcimboldo, un exuberante retrato de Rodolfo II caracterizado como el dios Vertumno, que el poeta Gregorio Comanini describió así:
"Mira la manzana, mira el melocotón
como se me ofrecen en ambas mejillas
redondos y llenos de vida
Fijate en mis ojos
de color cereza uno
el otro de color de mora.
No te dejes engañar, es mi cara."
Flora 1591
"Flora" (c.1591, Colección particular, Milán) obra de madurez, pintada para deleite de Rodolfo II, es quizás menos imaginativa e interesante que las anteriores, pero de una perfección técnica fabulosa: es realmente admirable conseguir una representación tan detallada de cada una de las flores, en especial aquellas de la cabellera, y, a la vez, conseguir que el conjunto del retrato mantenga una unidad coherente.
Otras obras de las que no tengo datos
El camarero (1574)
The Cook
El Almirante
El sentido del Olfato
Whimsical Portrait
La Dama de Buen Gusto
Eva y la Manzana
Adán
La Primavera
El Verano
El Invierno
[No sé el nombre]
Don Quijote
Efecto Arcimboldo
Denominamos así a diversas obras que, de alguna manera, son deudoras del trabajo de Arcimboldo aunque sólo sea por el hecho de utilizar la composición de pequeños elementos reales para formar otro, normalmente un rostro.
Veamos por ejemplo el trabajo de André Martins de Barros, quien nació en 1942 en Pau (Francia), cerca de la frontera española. Pintor desde los quince años, experimentó con distintos estilos durante sus primeros años. Su obra actual recuerda a otros pintores como Dalí o, sobre todo, Arcimboldo por sus imágenes compuestas por objetos o personas. Ahora bien, el estilo de Martins de Barros es totalmente personal y muy reconocible, mostrando obras llamativas de gran belleza.
He aquí una breve pero muy variada muestra de su trabajo.
Le penseur
Le convive
Le clown aux nues
L'homme érotique
Cavalcade
La roche de Solutré
Les pétales du clown
Baccus
FUENTES
http://es.wikipedia.org/wiki/Arcimboldo
http://www.abcgallery.com/A/arcimboldo/arcimboldo.html
http://www.poster-und-kunstdrucke.de/a/reproducciones-de-cuadros/
http://www.theartwolf.com/arcimboldo_bio_es.htm
http://www.ilusionario.es/CLASICOS/arcimbol.htm#efec_arc
http://www.ilusionario.es/CONTEMPOR/barros.htm
y el goooooooogleeeeeee
Le dedico este post a mi profesor de cultura y estetica, Abel Delutri, quien seguro no lo va a ver jamas
Opciones
Post Relacionados
No hay posts relacionados
No hay posts relacionados
Información del post
25 Puntos
6 Favoritos
3448 Visitas
Creado el: 27.02.2008 a las 18:15:16 hs.
Categoría: Arte
Tags: arte, Giuseppe Arcimboldo, siglo XVI
#1 -
deboruchaa
| 27.02.2008 22:00:51 dijo:
vale firmar che, snif snif
#2 - Albertino | 28.02.2008 00:22:25 dijo:
¡¡¡ Excelente post !!! Va a favoritos y mañana van puntos. Gracias por avisar. Sería bueno que los "creativos" que usan las teclitas se enteren del arte de éste tipo del siglo XVI, un verdadero creador y artista. Saludos.
#3 - Albertino | 28.02.2008 13:30:00 dijo:
Hoy ya es mañana, te doy los puntos prometidos. Saludos.
#4 - 12002mati | 07.03.2008 01:40:25 dijo:
jajaj me encanta tu avatar, "dr house" eh jaja, ya no veo esa serie, la siguen dando? o me sacaron el universal? jajaj
#5 - JVMFM | 21.03.2008 22:27:55 dijo:
excelente luego paso y dejo puntos - hoy no me quedan -
#6 - Ferula | 22.04.2008 14:47:32 dijo:
Me quedan +5, muy bien el arte, pasate por mis post, tengo muchos de arte..
Por cierto, El de Ziggy yo lo habia posteado,nose si es la misma direcion de descarga pero no me importa, es un Discazo....
Salud
#7 - ZeVa | 12.08.2008 00:19:41 dijo:
jaja muy bueno !!!!!!!!!!!!!!!
vale firmar che, snif snif
#2 - Albertino | 28.02.2008 00:22:25 dijo:
¡¡¡ Excelente post !!! Va a favoritos y mañana van puntos. Gracias por avisar. Sería bueno que los "creativos" que usan las teclitas se enteren del arte de éste tipo del siglo XVI, un verdadero creador y artista. Saludos.
#3 - Albertino | 28.02.2008 13:30:00 dijo:
Hoy ya es mañana, te doy los puntos prometidos. Saludos.
#4 - 12002mati | 07.03.2008 01:40:25 dijo:
jajaj me encanta tu avatar, "dr house" eh jaja, ya no veo esa serie, la siguen dando? o me sacaron el universal? jajaj
#5 - JVMFM | 21.03.2008 22:27:55 dijo:
excelente luego paso y dejo puntos - hoy no me quedan -
#6 - Ferula | 22.04.2008 14:47:32 dijo:
Me quedan +5, muy bien el arte, pasate por mis post, tengo muchos de arte..
Por cierto, El de Ziggy yo lo habia posteado,nose si es la misma direcion de descarga pero no me importa, es un Discazo....
Salud
#7 - ZeVa | 12.08.2008 00:19:41 dijo:
jaja muy bueno !!!!!!!!!!!!!!!
Para poder comentar necesitas estar Registrado. O.. ya tenes usuario? Logueate!
