Vivió en Montrouge desde 1937 hasta su muerte. Su formación fue la de grabador litográfico y tipógrafo en París. Comenzó a trabajar en un estudio fotográfico que compró a la muerte de su dueño. En 1929 comienza a realizar sus primeras fotografías y en 1931 comienza a trabajar con el artista André Vigneau quien le introduce en el mundo de la fotografía como arte. Es la época en que descubre a Man Ray.
De los objetos inanimados pasa a las fotografías de gente en París y Gentilly. El 25 de septiembre de 1932, L'Excelsior publica su primera fotografía. La crisis de los años 1930s le afectó, debiendo pasar una larga temporada sin encargos. Sigue haciendo fotografías y descubre el mundo industrial en la fábrica de Renault donde trabaja. La temática social con un fino sentido del humor lo acompañará siempre.
Participó como soldado en la II Guerra Mundial hasta que fue desmovilizado en 1940. Son tiempos penosos en los que realiza fotografías de científicos por encargo y no deja de retratar la ciudad ocupada. Terminada la guerra, es contratado por la agencia ADEP y trabaja junto con Henri Cartier-Bresson y Robert Capa, reflejando la alegría y la jovialidad de la ciudad de París tras la desgracia. Desde 1945 colabora con Le Point y se integra de por vida en la agencia RAPHO, retratando, entre otros, a Pablo Picasso. Todo su trabajo, fuera de los encomendados, siguió centrándose en la vida pública de la ciudad de Paris[1] por todos sus rincones y con todos sus personajes.
Con Robert Giraud se abre a la vida nocturna de la capital: jazz, cafés y el arte alternativo. Recorre Montparnasse y Saint Germain des Prês donde se encontrará con Jean Paul Sartre, Albert Camus y Jean Cocteau entre otros. Es su modo de escapar del mundo artificial de Vogue.
En 1950, la revista Life encarga a la agencia RAPHO un reportaje sobre los amantes de París. De ahí saldrá la serie Besos y su obra más significativa: El beso del Hôtel de Ville. El trabajo recorre toda Francia y Estados Unidos con gran éxito, y le abre las puertas en el extranjero. En 1951 expone en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
En 1953 abandona Vogue, sufriendo el eclipse de la fotografía y de los fotógrafos de la posguerra en la década de 1960.
No será hasta 1979 cuando Claude Nori rescate a Doisneau publicando una retrospectiva de su obra en Tres segundos de eternidad.
Rehabilitado para el mundo del arte, en la década de 1980 recorre Asia, con exposiciones multitudinarias en Pekín, Tokio y Kioto, además de en Roma y en el Museo de Arte Moderno de Oxford.
se agradece el comentario, entra a los otros post y decime que te parecen
Gran recopilaciòn, estuve viendo tus otros post y muchas de las fotos las tengo (quièn sabe dònde), de los dossier que venìan con la revista Pàgina30; creo que las màs impresionates son las de Sebastiao Delgado, sobre todo las de los semi-esclavos de Sierra Leona.
Voy a buscar las revistas asì escaneo las fotos y las posteo.
Felicitaciones por tu laburo recopilatorio y por acercar a las masas a estos grosos de la fotografìa.
Gran recopilaciòn, estuve viendo tus otros post y muchas de las fotos las tengo (quièn sabe dònde), de los dossier que venìan con la revista Pàgina30; creo que las màs impresionates son las de Sebastiao Delgado, sobre todo las de los semi-esclavos de Sierra Leona. Voy a buscar las revistas asì escaneo las fotos y las posteo. Felicitaciones por tu laburo recopilatorio y por acercar a las masas a estos grosos de la fotografìa.
21 comentarios
Voy a buscar las revistas asì escaneo las fotos y las posteo.
Felicitaciones por tu laburo recopilatorio y por acercar a las masas a estos grosos de la fotografìa.
Te dejo mis 10 y me estoy bajando la chanzon.
Siga posteando fotos!
Y gracias a vos capo, por las buenas recopilaciones. Muy interesantes.