Que es el Drum and Bass?




El drum and bass (abreviado con las contracciones inglesas drum'n'bass, drum & bass y D&B o D'n'B) es un género de música electrónica de formas rítmicas rápidas y sincopadas, basadas fundamentalmente en el jungle y otros géneros como el dancehall, funky, Dubstep, Dub, Jazz, reggae, el raggamuffin, el breakbeat y el rap.

Aunque en sus orígenes (1992-93) el tempo rondaba los 140 beats per minute, éste fue acelerándose y actualmente ronda los 170-190 bpm.

El drum'n bass tiene tantos elementos rítmicos que puede ser bailado de formas muy diversas. Unos bailan al ritmo de la línea de bajos, otros al son de la percusión, también al tempo (velocidad o bpm’s) o al ritmo de los stabs. Se trata de una danza frenética y libre en la que todos los músculos se activan y descargan, y en la que sobresalen los breakdance y bailes de ballet minimales y acelerados.

Bajos subsónicos, breakbeats, loops y samples. En un principio derivado del acid house y del hardcore, del artcore, después raggajungle, después la oscuridad con el darkstep, después el bajón de la escena, después el resurgir, y el hardstep y el techstep y el jazzstep, junto con el liquidfunk, el jump up, etc.

El drum'n bass es caos versus control; programaciones y beats futuristas, que se expanden y se contraen, se ocultan y explotan, para generar una respuesta física total en los dancefloors.

Su primitiva descripción indica un loop de batería tocado sobre una línea de bajos. Es un producto genuinamente inglés (principalmente Londres y Bristol), y es considerado por la crítica musical como la más técnica y tecnológica forma de música de nuestros días y puede considerarse como la evolución de la misma (con los loops y patrones/secuencias/algoritmos más complicados de batería jamás escuchados). Emergió como una gran corriente en los 90 a través de la cultura rave.

Historia

El término jungle en un primer momento se usaba de forma despectiva hacia la música negra de gran contenido rítmico hacia finales de los años 80. Por otro lado se empezó a utilizar el término junglist en Jamaica, más concretamente en el barrio de Trenchtown en la capital Kingston, y se usaba para hacer referencia a todas las figuras del reggae y dancehall que surgieron de este barrio.

Mad Professor

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=XaWOTEkExIk

Musicalmente el jungle se caracteriza por contener un conjunto de ritmos negros acelerados extraídos del funk y distintos sonidos realizados con diversos teclados electrónicos. Su ritmo es de rap pero exponencialmente más intenso y acelerado; sus melodías son de todo tipo, sus acordes y arreglos de piano van en tono jazz o blues. Se puede decir que lo más característico del jungle es la utilización de ritmos negros como el rap de la vieja escuela y el raggamuffin; además ambos géneros están muy relacionados porque el rap en sus inicios adoptó técnicas de los DJ jamaicanos y sobre todo de los
Sound Systems.

Lee Perry

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=YN0PI5b4Nww

También es característica la presencia de MC agregando vocales; los rewinds (rebobinar los temas que mejor funcionan para volver a colocarlos desde el comienzo); los acetatos (discos, muchas veces personales, aún no prensados en vinilo que se pueden pinchar de forma exclusiva unas pocas veces, son más conocidos como dubplates; así como otras técnicas derivadas del Hip Hop como el scratching y el transforming, acompañadas de una apropiada utilización del crossfader (palanca mezcladora de la mesa de mezclas) para mezclar o pasar vertiginosamente de un disco al otro.
Mad Profesor ya en Kingston (en este caso un suburbio de Londres), es uno de los primeros que adapta su música dub al jungle; otro que le secunda es el talentoso productor jamaicano Lee “Scratch” Perry.


Inicios de los 90. Europa.

En el año 1991 nace una nueva ola en el Reino Unido, es algo nuevo nunca antes escuchado y se llama hardcore. Arrasa en fiestas en medio del campo, en naves abandonadas, en las conocidas raves y otras fiestas ilegales y espontáneas (recogiendo el testigo olvidado de la actitud punk y sus fiestas en azoteas de edificios famosos o parques públicos).
Al poco tiempo canciones como "Charly (A trip into drum'n'bass)" de The Prodigy ("The Prodigy Experience", tienen un gran éxito comercial y la escena se vuelve más concurrida, llegando el estilo a las listas de éxitos. Es el fin de este género underground en su mismo nacimiento; tiempo después el Hardcore se regenera y va dando piezas cada vez de peor calidad y más comerciales sin aportar nada nuevo hasta la fecha.

Charly : The Prodigy

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=IiP4BZ-1mM4


De este antiguo Hardcore nacen dos nuevos estilos: el Happy Hardcore y el Jungle/drum'n'bass. El Happy Hardcore es la música con pianos y voces aceleradas que suenan a ardilla, trompetas y demás; que luego dio lugar junto con otras influencias a estilos más distorsionados como el Gabber.

Happy Harcore: Miss Rave (ojo, temazo)

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=X_OQdHeshJE

Jungle:

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=AO0dUnlzKl8

En los inicios las diferencias entre drum'n'bass y Jungle están principalmente en los samples usados; que en el Jungle conectan directamente con los bajos (graves) y samples utilizados en la música Ragga jamaicana y en ritmos Hip Hop acelerados como consecuencia de la influencia del Hardcore y los sonidos del Acid Techno/House de finales de los 80 y principios de los 90

Urban Shakendown

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=e3x0BMNy99c

Acen : trip to moon

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=ymMzjKKRefw


El drum'n'bass, por el contrario, toma influencias de todos los estilos y combina lo mejor del Ragga, del Hip Hop, del Techno, del House, del Soul, del Dub, y especialmente del Jazz y la estética del Free Jazz entre otros. El principal impulsor de este movimiento, aparte de las raves, fueron las emisoras piratas británicas de comienzos de los 90, y los SoundSystems de eventos como el Carnaval de Notting Hill.

Aparece así una de las formas de música electrónica rítmicamente más complejas jamás escuchadas, que se basa en una polirritmia extremadamente rápida y asimétrica.

Roni Size : Paper Brown

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=zHnZO3UUeCs


El nombre de drum'n'bass se origina más bien en la música Dub, y significa batería (también tambor) y bajo. Drum'n'bass/Jungle es el nombre completo con el que se debe nombrar apropiadamente a la música que explicamos, y es el estilo caracterizado por los breakbeats (que son las baterías o "drums", es decir, los ritmos rotos que se usan), y de las líneas de bajo, "bass" o "bassline", que acompañan a los ritmos; a toda esta composición debemos añadir los correspondientes samples que se introducen en las piezas de drum'n'bass.

Los breaks y ritmos del drum'n'bass provienen de muchas fuentes, pero el más conocido y usado es denominado amen y proviene de una canción antigua de The Winstons llamada "Amen Brother". Otro break muy usado pertenece a un tema antiguo de Lynn Collins llamado "Think".
A principios de la década de los 90 en las raves se pinchaba Acid House y Hardcore; pero empezó a surgir entre los DJs una nueva corriente impulsada por estos frescos sonidos. Esta corriente fue promovida por la Crew de Shut Up & Dance, que además realizó distintas producciones a los Ragga Twins. Todo esto vino acompañado del gran éxito del tema "On A Ragga Trip" de los SL2.

Sl2: Djs take control

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=9Uflyzqmrbo


Uno de los sellos que destacaron en un primer momento (inicios de los 90) fue el de Suburban Base Records, en él grabó gente como Sonz of A Loop Da Loop Era (con Danny Breaks), Austin, los geniales Krome & Time, así como DJ Hype, Pascal y DJ Zinc. Por otro lado la vocalista Rachel Wallace sentaba las bases de lo que sería el estilo vocal predominante en el drum'n'bass. Además el sello Moving Shadow, dirigido por Rob Playford empezó a ser una de las piezas fundamentales en el desarrollo del drum'n'bass.

Dj Hype

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=GfMtTOEFuwE


En cuanto a los DJs que empezaron a pinchar esta música, J Ron y Randall fueron los primeros en llevar estos sonidos a los clubes, así como Jumping Jack Frost se encargó de llevarlo a la radio a través de su show en Kiss FM. Las radios, incluidas las piratas, han jugado un papel fundamental a la hora de dar a conocer estos recientes estilos musicales. Kool FM, aún en activo y con todo su poderío intacto, como Transmission One y Don FM, son parte fundamental en la consolidación del Jungle, comenzando una fiebre que llegaría a plasmarse en más de 200 radios sólo en Londres en su momento cumbre. En la actualidad todas las grandes emisoras británicas tienen programación especializada en Breaks, drum'n'bass y Jungle, destacando los sets y shows de la poderosa BBC-1 (con grandes impulsores radiofónicos como John Peel –recientemente fallecido-, Gilles Peterson, Bailey, Fabio & Grooverider).

Dj Randall

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=wa9bNEYNOmM

También surgieron sellos independientes como Reinforced (en donde destacaron Tom & Jerry y Jacob´s Optical Stairway, que sacaron temas imprescindibles como "Enforcer", Metalheadz (su mítico tema "Terminator", el mencionado Suburban Base (con los imprescindibles "Sesame Street" de Smart E y "Charly" de The Prodigy) o Renegade Hardware. En esos momentos la potente red de sellos y distribuidoras pequeñas e independientes de la que se nutría la escena, sigue dotando a ésta y sus seguidores de la originalidad y frescura suficiente como para no dejarse llevar en exceso por las influencias de las grandes discográficas y multinacionales.

Mención especial a estos primeros días del drum'n'bass/Jungle merece el movimiento raggajungle. El estilo de los que le dieron el origen. Algunas de las tempranas melodías del Jungle tomaron la influencia del Ragga, engendradas por unos de los más exitosos productores de la escena: M-Beat y Shy FX.
Una figura clave en la aparición del raggajungle fue Rebel MC (productor y vocalista) que tras samplear a Barrington Levy en su single "Tribal Base" en 1991, sentó las bases de esta vertiente más ragga del Jungle; y así su sello Congo Natty Records se ha convertido en la punta de lanza del raggajungle actual, sabor jamaicano en esencia. Destaca en este estilo Shy FX, que junto a UK Apache edita el excepcional tema "Original Nuttah" para el sello Sound Of The Underground (S.O.U.R.), en ella los "Rude Boys inna Kingston, Bad Boys inna England" nos deleitan con su calidad vocal y así esta pista se ha transformado en el himno más popular del raggajungle hasta la fecha, siendo la influencia esencial de multitud de himnos posteriores como "Worries in the Dance" de New Blood, "Ganja Man" de Krome & Time, "Coca Cola Bottle Shape" de Redlight junto a Simpleton, "Big Up" de D'Cruze, "Wheel'n'Deal" de DJ Gunshot, "Junglist" de Congo Natty; así como numerosas remezclas junglistas de temas originales de los interpretes de Ragga más populares del momento (Barrington Levy, Capleton, Simpleton, Shabba Ranks, Beenie Man, Bounty Killah, etc.).

Ganja Man

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=E3fmSWpg9QQ

1993: Consolidación de la escena

Al principio, los nuevos ritmos breaks fueron representados por los compases del Hip Hop, este sonido fue explorado y explotado especialmente por los seguidores de DJ Hype (DJ Zinc, Pascal y Ganja Kru) entre otros. Sobre el año 93, DJ Hype en Phantasy FM mezclaba temas de House con temas de Hip Hop a 45 r.p.m. (acelerados) anticipando lo que vendría después de esto. En Bristol surgen influencias de la comunidad jamaicana y del primer Trip Hop de atmósferas humeantes y dubby, influencias que se adaptan e influyen al drum'n'bass.

Grooverider

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=NNxIi7Zo_5k

Por otro lado la escena drum'n'bass en el Reino Unido empieza a crecer y se va haciendo cada vez más conocida. Las masas crecientes que escuchaban música House habían sido servidas del más puro drum'n'bass de Grooverider y LTJ Bukem, en el Cream Courtyard de Liverpool. Así en el 93 la música se volvió más madura con las creaciones de LTJ Bukem (la creación de su propio sello Good Looking Records) y la aparición de temas míticos de sonido futurista en sellos como Moving Shadow.

LTJ Bunkem - Horizont

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=rFVHjZYoq4Q


El año 94 fue un año masivo para el drum'n'bass/Jungle, en concreto para el Ragga Jungle, que arrasaba; en aquellos momentos el sello que marca el sonido de la escena es Congo Natty, que en sus discos funde los ritmos frenéticos del Jungle con ecos de Dub, Reggae y Raggamuffin.
El drum'n'bass en este año evoluciona desde las fases de Ragga (General Levy, M-Beat), y de Hip Hop (sello Ganja Kru) hasta ser el estilo con múltiples influencias que escuchamos hoy día. Empiezan a surgir numerosas raves junglistas y Clubes (como el Raw Club). El punto álgido de este año se produce con la aceptación del Jungle como escena fundamental de todo el Underground, en la consecución de este hito tuvo mucho que ver el ya comentado Carnaval de Notting Hill. Infinidad de SoundSystems propagaban el drum'n'bass/Jungle a los cuatro vientos de Londres, haciendo de éste la banda sonora fundamental de este carnaval, sin dudad el evento callejero más importante de todo el Reino Unido.

M-beat: Incredible

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=M-Azj1PwPf0


Pero este movimiento no se queda anclado en Londres, sino que pronto se va extendiendo por otras ciudades británicas como Leicester con el sello Formation liderado por DJ SS; Bristol y los sellos Full Cycle, V Recordings, Philly Blunt, Dope Dragon con Dillinja, Bryan Gee, Jumping Jack Frost,DJ Suv, Roni Size, DJ Krust o DJ Die al frente de ellos; Leeds en donde destaca Flex Records con L Double, etc. Ciudades y sellos old school que se han convertido en toda una referencia para los seguidores más activos de la escena drum'n'bass/Jungle mundial.

Dj Krust

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=2p_CQ5Xaqlw



La escena, durante este año, comienza a volverse más sólida y complicada con la inclusión de Rupert Parkers aka Photek, que aporta novedad al género con la extraña estructura de sus breakbeats y el uso del bajo en pequeños "latidos". Ritmos sincopados y desincronizados. El género se alejaba cada vez más de sus raíces y cada productor desarrollaba su propio estilo. Los artistas cada vez creaban breakbeats más complejos.

Photek - Ni ten ich ry

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=9qJKxaWb0_A


Hacia finales del 94 la escena junglista se encuentra dividida en cajones musicales muy definidos. En uno de ellos se encuentra el inicial Ragga Jungle, que terminará bifurcándose en dos nuevos estilos: el Jump Up y el Hardstep.

Por otra parte el drum'n'bass más oscuro, caracterizado por sus bajos contundentes dará lugar al Darkstep, que toma como ejemplo las películas de terror, profundas notas graves y gritos. Tiene varios descubrimientos importantes pero actualmente sólo han quedado en la historia del drum'n'bass y de algunos populares y actuales productores como Blue Sonix ("Devil Inside" o el "Your Sound" de J Majik;

Blue Sonix : Devil Inside

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=xxzfbsVgU5M

Así el Darkside drum'n'bass evoluciona hacia el Techstepping y en sus vertientes más ambientales al llamado Artcore/Intelligent drum'n'bass. Uno de los estandartes del Techstepping es la remezcla de Trace y Nico para el tema de T-Power llamada "Mutant Jazz". Todos estos nuevos talentos, junto a los Elementz of Noize, aportarán savia nueva a la escena y formarán la columna vertebral de Emotif, filial de Sounds of The Underground dedicada por entero a los sonidos más oscuros del drum'n'bass de la época.

T-Power

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=Ep6QiLXHLy0


S.O.U.R. pronto editará, en 1996, dos colecciones con este título, colecciones que serán pioneras, y que terminarán creando escuela en toda una nueva camada de jóvenes productores que se incorporarán rápidamente a este estilo y entre los que destacará Ed Rush (que surge del Jazz-oriented drum'n'bass pero que rápidamente empieza a despuntar en los sonidos contundentes del Techstep con temas como "Bloodclot Artattack” para el sello de Nico No-U-Turn, formado en 1993, y con otros artistas como Fierce, Optical, Matrix o Trace con los que graba en su sello Virus Recordings).
Revolución del drum'n'bass

Bloodclot Artattack

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=cD0gRK-lKig


Ésta se produce con la entrada en la escena mainstream de Goldie (1995), con su trabajo "Timeless". Goldie crea su propio sello llamado Metalheadz del cual surge el fabuloso recopilatorio "Platinum Breakz" en el que artistas como Photek, Hidden Agenda, Lemon D, Wax Doctor,Fullcycle,Krust,Suv,Roni y Die, Doc Scott, Dillinja, Ed Rush (con sus imprescindibles "The Dread", "I Wanna Stay In The Jungle" y "The Raven", y los geniales J Majik y Alex Reece (con sus impresionantes pistas "Your Sound" y "Pulp Fiction" respectivamente) crean toda una corriente llena de ritmos más cálidos y rotundos, en la que se harán patentes las influencias del Jazz y el Funk (influecias también aportadas por los imprescindibles 4 Hero en sus líneas más simples para el oído pero ricas en contenidos, y en menor medida por los clásicos A Guy Called Gerald). Metalheadz introdujo un nuevo concepto de sonido, entre elegante y complicado, avanzado y embaucador, una auténtica revolución en la percepción de la música electrónica de mediados de los 90, además se convirtió en la escuela de los grandes productores drum'n'bass de hoy día.

J Majik

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=STNmsXrriY0

Dilinja - The Angels Fell (metalheadz)

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=el1y1Ik9y1I


Bajón del movimiento

El jungle fue primariamente un estilo de 12" para una audiencia pequeña y dedicada a ello, pero éxitos como el de Goldie con su “Timeless” (95) o Roni Size/Reprazent con el increíble LP y "Disco de Oro " “New Forms” formado por Suv,Roni,Die,Krust y Mc Dynamite.Reprazent fue el primer grupo de drum n bass en directo, incluyendo a Si John (bajista),Bobby Merrel (batería)y Onale (voz).Gracias a este grupo en (97) hicieron que el Drum n bass se diese a conocer en los canales comerciales con lo que aumentó espectacularmente su popularidad. Así el jungle/drum'n'bass tuvo allá por el año 1997 una época comercial en la que casi todos los artistas querían una b-side en versión drum'n'bass (David Bowie, Everything But The Girl, Moby, etc.) y los anuncios de la TV tenían ritmos a 160 o 170 bpm's. Éste boom estuvo a punto de costarle la vida, experimentando el género sus momentos más bajos (97-99). En esta época géneros como el UK Garage (también conocido como 2 step) mutaron y caracterizaron la parte más estrafalaria del movimiento.

El momento actual (2000 - actualidad)

En cuanto a la música, DJ’s y productores actuales, nos encontramos en un momento de consolidación y expansión del género (a pesar de algunos altibajos) por la gran cantidad de producciones diferentes y por su calidad a pesar de la popularización (que no masificación) que ha sufrido.
La recuperación comenzó con el nuevo sonido post-rave traído por EIB/Bad Company y su BC Records; esta formación se erigió en fundamental para impulsar el jungle/drum'n'bass del nuevo siglo XXI. Su sonido demoledor fue el puente que unió a la escena underground de las raves con las cabinas de los clubes más alternativos y futuristas de nuestra generación; siendo este retro-boom de los dj's pinchado en salas el inicio de una nueva etapa de creatividad y popularidad para el género. En el Reino Unido destacan como puntos de encuentro imprescindibles el festival Homelands y el club londinense Fabric.
La variedad de estilos permite tener drum'n'bass para todos los gustos: jungle, raggajungle, rollin, liquid funk (o soulfull), atmo, techstep, hardstep o darkstep. Los veteranos nombres de siempre: Aphrodite, Grooverider, Goldie, Photek, Zinc, Andy C, Dj Hype, Roni Size, Ed Rush, J Majik... se entremezclan con nuevas promesas como Pendulum,Brainshocker, Total Science, EZ Rollers, Accidental Heroes (Sonic and Silver), Gridlok, Concord Dawn, Muffler, Resonant Evil, High Contrast, etc. creando nuevos himnos para estos tiempos. Sellos como Virus Recording, No-U-Turn, Renegade Hardware,Fullcycle, Metalheadz, Good Looking Records, Moving Shadow y Hospital Recs (la casa del sonido más cálido de la escena) siguen manteniendo su filosofía de ediciones limitadas con cuidada selección y producción y son los referentes de un imparable e innumerable entramado de sellos y subsellos independientes que pueblan la escena dando así cabida a todas las ideas nuevas que surgen.

Ez- Rollers

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=MqOVeiiYHfg

Goldie

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=x8u7MNG-ug8


El Reino Unido sigue siendo un buen referente musical, pero con la llegada del nuevo milenio, el drum'n'bass no solo consigue no extinguirse sino que también se expande de forma sorprendente. Los países del este europeo importan y exportan mucho drama (Chris Su, SKC, Rawthang); una de las zonas donde más eco tiene el jungle/drum'n'bass es Latinoamérica, destacando Venezuela como receptora y emisora de diversas variantes del género, surgen colectivos como Simpl3 o South Embassy y productores como Zardonic, Carl Matthes y Turtled & Emmerson. En Chile también suceden cosas improtantes desde la aparición del colectivo REWIND, creado por el brasilero residente en Chile Theego y que ha hecho crecer la escena Drum and Bass local a niveles sin precedentes. Sin embargo, el país con mayor auge en la escena mundial ha sido Brasil, como emisor del llamado Boom del Drum and Bass Tropical. La ciudad que se ha convertido en capital de este nuevo sonido es Sao Paulo y algunos de los artistas más reconocidos son: Dj Marky, Patife, XRS, Dj Andy, Fernanda Porto, Drumagick Theego o David WS.
En Colombia el Drum and Bass llego con las fiestas de "Mutaxion" colectivo de djs franceses y colombianos , que incursionaron en un principio con el sonido Hard core y posteriormente al DnBs a finales de los noventas, estas fiestas se caracterizaban por su caracter libre y el contenido artistico en las decoraciones; mas adelante aprincipios del siglo 21 en Bogota se crea el Festival de musica electronica "Bogotrax" que ayuda a impulsar la musica electronica y el DnBss, colectivos como Bajo al piso y bares como el "Guru" tambien han colaborado a la expancion del genero, en Colombia se destacan artistas como Sebass, Funkypsycho, Rockman y Plan-D.

XRS + Dj Marky

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=XngRMKayxCw



Otros países del planeta se abren también a este estilo musical: En EE.UU. destaca la crew de Dj Hive (productor californiano que aparece en bandas sonoras indispensables como la de los filmes Requiem For a Dream, pi o la saga Matrix) con Keaton, Karl o Kennedy, y Dieselboy con su potente jungle ruidista; en Australia, Pendulum desata pasiones; en Alemania el mismo caso ocurre con Rawhill Crew, Kabuki, Simon V o Double J; Future Prophecies y Dj TeeBee en Noruega; en México aparecen talentos como Isaac Maya, Bungalo Dub y Dj Rythmo y así un sinfín de escenas que surgen y se nutren de dj's y productores nacionales; éste es el caso de España, donde empieza a crecer una escena musical especializada. La culminación de una primera fase, larga desde hace años en su intento de tener un hueco en el ambiente musical de este país ha sido la publicación de dos iniciativas, una de cara al mercado con un doble cd de producción nacional, llamado Iberian Shots Vol.1 y otra de cara a los productores nacionales anónimos que no pinchan en las cabinas de nuestro país y que se llama PnB drum'n'bass (Producto Nacional Bruto Drum and Bass), compilación de la unión de productores de Drum and Bass auspiciada y seleccionada por JayJay y La Mota.

Dj TeeBee (noruega)

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=ihloBw13j5k

Bad Boy Orange (ARGENTINA!)

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=vb3egoxUfVE


El drum'n'bass es tan variado, y hay tanta mezcla de estilos y libertad de hibridación que muchas veces los temas son difíciles de clasificar. Sin embargo, algunos estilos muy generales son:

Liquid Funk o Soulfull drum'n'bass: con ligeros toques de funk en las voces y samples usados, guiños al house en sus melodías. Es un estilo más suave y fácil para el oído, muy bailable. Es identificado generalmente como el drum'n'bass vocal, de sellos como Hospital, Creative Wax, Defunked, Creative Sourve o Phuturistic Blues, y artistas como Fabio, Mathematics, Calibre o los brasileros Marky & Xrs, Bungle, TheEgo y Dj Roots.

Liquid Funk

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=DzslodXVnPk

Artcore, Intelligent drum'n'bass o ATMOspheric: se basa en canciones con sonidos chill out, destacan sobre todo las atmósferas, que invitan al relax, pero con los ritmos propios del género matriz. Lo cultivan Certificate 18 o Good Looking Records, y artistas como LTJ Bukem, Photek, Seba, Blame, Makoto, Klute,Suv, Polar o Rantoul.


link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=_BGhlDuf-lY



Hardstep: con ritmos o breakbeats simples pero muy rotundos y directos; las líneas de bajo son muy marcadas; es duro y acelerado. Aunque no está muy claro, y la gente aplica el término de manera muy diversa y confusa, en principio es un término creado por Grooverider para describir la forma como se baila(ba) un cierto tipo de drum'n'bass duro y simplificado comparado al inicial Jungle. Como muestras esenciales destacan algunos temas de Dillinja, Leon Switch, Shy FX, Bad Company o Panacea.

Leon Switch

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=g4HVvjIIkd8



Jump up: es el estilo más sencillo, para la pista de baile, con aire desenfadado, melodías de bajo cachondas y pegadizas Ritmos simples acelerados y repetidos, basados en el Hip Hop y samples vocales de Ragga. También conocido como rollin’ drum'n'bass. Artistas como Aphrodite,Die, Prisioners of technology o Mulder.

Aphrodite

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=NnntRgQeJvQ


Techstep: con influencias del Techno, se basa en ritmos de Hip Hop combinados con breaks y samples de techno. Sonidos futuristas y alta velocidad de bpm’s. Música para auténticos blade runners. El término fue acuñado por Trace, que fue pionero de este estilo junto a Nico, Optical y Ed Rush. Fue el rollo oscuro apocalíptico y electrohipnótico del sello No U Turn (con temas de Ed Rush, Nico, Trace, Fierce, etc.) que culminó en el LP Torque. Es un género prácticamente extinguido en su forma original, muy ambiental y de beats pesados, pero se usa actualmente para cualquier drum'n'bass de sonido techno o electrónico, para el cual también se usa, en menor grado, el término Neurofunk.

Optical + Ed Rush

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=-EfXpydeSiM


Neurofunk: es una una evolución del techstep más estilizada y horneada para las pistas de baile y de la cual se derivan otros recientes subgéneros como el electrostep o el trancestep. Hoy día han recogido sus influencias Bad Company, Pendulum o Future Prophecies.

Pendulum remixando a The Prodigy




Ragga Jungle: es uno de los estilos iniciales, con influencias del dub jamaicano y también del sonido reggae. Se define por los ingredientes y no por la receta o por la presentación: cualquier tema, en cualquier forma que incorpore: samples vocales y efectos usados en canciones reggae, dub y dancehall ,el uso de breakbeats clásicos (Amen,think,apache,soul pride..),sonidos de pistolas (que hace alusión ha la guerra contra Babylon,cambios tonales en el sonido de las cajas de los breakbears llamados "snare rolls",el uso de los breakbeats mas como un instrumento melodico que de percusion,uso de sirenas dub y un ritmo que va desde los 160 bpm hasta los 180 bpm.Destacan Mad Profesor, Lee “Scratch” Perry, Dj Hype, Shy FX,Dope Dragon,Bigga Star,Swabe,Remarc, Time and Crome y todo lo referente al sello Congo Natty.

Blow da Fuse





Darkstep o Darkcore: es un género primigenio que abarca tanto temas post hardcore rave como pre-jungle y Jungle como respuesta completamente opuesta al happy hardcore. El estilo es oscuro, profundo y atmosférico, con samples tenebrosos, sonidos de películas de terror y suspense, bajos y breaks cortantes, música complicada y con sensibilidad siniestra. Uno de los mayores exponentes del cual es el mítico tema "Valley of the shadows" ("31 seconds". Artistas que lo han tocado: Goldie, Grooverider, Dylan, Limewax, Source Direct, etc. Y sellos como Metalheadz.

Limewax:

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=BPtcDWh_fwA


Jazztep: con ligeras influencias del jazz, es el género en el que se mueven Utah Jazz, Alex Reece, Ron Size Reprazent,Dj Suv,Dj Die, 4 Hero (en sus inicios), DJ SS, Wax Doctor o Hidden Agenda.

Hidde Agenda

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=88xbhs3tq90



Drill'n'Bass: literalmente significa taladro y bajo, es otro término para denominar al breakcore, es extremadamente duro y se puede considerar una versión acelerada de drum'n'bass/Jungle. Abundan los ruidos extraños y el material punky. Es pinchado y tocado puntualmente en fiestas ilegales o muy underground. Por ejemplo Venetian Snares (sello Hymen), Squarepusher, Bogdan Raczysnki (sello Rephlex), Aphex Twin, µ-ziq (con su sello Planet Mu). Otros derivados son el Drum’n’Noise o el sonido Broken beat, etc.

Venetian Snare

link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=vg52OSGmg7g


Espero que les guste, ya que me tomo un buen tiempo buscar los videos para ilustrar la nota, los datos son de wikipedia porque los tenia muy bien organizados. Cualquier cosita me mandan un MP. Saludos!

En la argentina hay muchos artistas de Drum and Bass, por lo que les dedicare un proximo post asi los conocen!

fuente