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Cambiar fondo con Adobe Photoshop

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Aprende a agregar color a un dibujo

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Efecto de lluvia

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Como crear el planeta tierra

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"FOTOMONTAJE" CIUDAD INUNDADA"

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Espacio y planeta 3D

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inundación tsunami

link: Crear GIF animados con PhotoshopPhotoshop realiza las animaciones de manera muy básica. Aunque permite realizar interpolaciones (automatizar los cambios en determinadas propiedades), no es el caso que nos ocupa. Para nuestro gif vamos a usar una técnica de animación frame a frame (fotograma a fotograma). Necesitaremos una serie de imágenes estáticas que hagan de fotogramas.Ahí estoy yo, disparando una recortada en 6 fotogramasEn Photoshop importaremos las imágenes y las situaremos en capas diferentes como muestra la imagen a continuación.Animando nuestro gifNormalmente la ventana de animación de Photoshop no estará activa en nuestro espacio de trabajo. Para mostrarla iremos al menú Ventanas y seleccionaremos Animación:La ventana de animación tiene más funciones de las que vamos a ver aquí. En la siguiente imagen vemos que partes de la misma nos interesan para realizar este gif frame a frame:Las diferentes capas (derecha) y sus barras de tiempo (izquierda).Control de reproducción.Convertir en animación de cuadros, donde podremos ver en detalle cada fotograma.Arrastrando desde el lateral de cada una de las barras de tiempo, podremos aumentar o disminuir el tiempo que cada capa va a mostrarse en el archivo final y el orden de las mismas. Como muestra la siguiente imagen, haremos que nuestras capas se muestren de forma secuencial, desde la uno a la seis.
No es necesario ajustar al detalle la duración en la que se muestra cada capa, ya que lo haremos desde la visualización de cuadros
Ahora pasamos a convertir en animación de cuadros donde haciendo click bajo los thumbnails de cada fotograma podremos indicar su duración. Podemos ir haciendo click en el botón de play del control de reproducción para ver en que punto el resultado es óptimo. Junto al control de reproducción podemos indicar si la animación se reproducirá una vez o lo hará de forma infinita.Guardando nuestra animaciónSólo nos queda optimizar nuestra imagen para el formato gif. Pinchamos en Guardar para web y dispositivos dentro del menú Archivo.En la ventana seleccionaremos la opción Gif y podremos optar entre los diferentes tipos de tramados, numero de colores, paleta de colores, modo de reproducción, etc.El resultado en mi caso ha sido este:Efecto cromado metalizado sobre objetos en PhotoshopIndicaciones generales: Este tutorial esta hecho para personas con un nivel muy básico en photoshop, aunque el resultado sea de nivel intermedio. Si ya tienes experiencia en el photoshop puedes ir a las ultimas paginas para que revises su contenido.Paso 1 (Creando nuestro objeto)Abriremos un nuevo documento, el tamaño puede ir como tu prefierasEsta vez, haremos el efecto de cromo a unas letras pero quiero aclarar que se puede aplicar a cualquier objeto, antes de seguir fíjate que el color frontal y el background estén en la opción de colores por defecto u oprime la tecla DEscribe el texto que desees, es preferible utilizar un "Font" grueso (como arial black) para que el efecto se note aun másPara trabajar con mayor claridad en el proyecto al layer que contendrá el efecto de cromo se llamará "reyner" o bien como tu elijas, solo que después no te quejes de que te perdiste (es broma)Paso 2 (Rasterizando el layer)Seguido de tener el texto listo, a continuación precederemos a "rasterizar la capa" (el menú se abre dándole click derecho al layer "reyner" en la ventana de layers. Ahora el objeto dejó de ser texto y se convierte en un objeto normal (lo que quiere decir que ya no lo puedes editar textualmente).Paso 3 (Creando nuestro degradado)Ahora nos vamos para La herramienta de degradado (gradient tool)Explicación para principiantes: Si te has vuelto loco buscando La herramienta de degradado (Gradient tool) debe ser porque laopción está en Bote de pintura (Paint bucket tool) así que si te fijas en la imagen verás que esta herramienta tiene un triangulitonegro en la esquina inferior derecha, esto quiere decir que la herramienta tiene mas opciones, si dejas presionado por un instante el botón de la herramienta se abrirá un submenú con las demás opciones.Cuando activas La herramienta de degradado (gradient tool) en la parte superior debe de aparecer un submenú con varias opciones (ver imagen 4). Clikea la opción que se llama Paleta de degradado (gradient pallete) (la que esta marcada con un gran circulo rojoen la imagen) inmediatamente se abrirá una ventana con degradados ya predeterminados, sin embargo nosotros haremos el nuestro a partir de uno de los que están ahí.Cuando se habrá la ventana Editor de degradado podremos editar el gradiente necesario para lograr nuestro efecto, así que podemos elegir la primera muestra de degradado (Marcado con un 1)Luego iremos a la barra que tiene el degradado (punto 2) si mueven los cuadritos se darán cuenta que el degradado ha cambiado (Si! acá es donde modificamos el degradado que vamos a usar)Nota: los cuadritos arriba de la barra se utilizan para modificar la transparencia y los de abajo para modificar el colorMuy bien después de haber marcado el cuadrito que esta debajo de la barra, la opción color (punto 3) estará disponible, entonces clikeamos ahí para que se abra el selector de colores.En el selector de colores escogeremos un color oscuro para un lado del gradiente (no negro) pero tampoco muy claro (puede ser #434343) y blanco para el otro lado del gradiente.Paso 4 (Aplicando el degradado)Ahora si vamos con la parte divertida. Le vamos a poner nuestro nuevo degradado a las letras que hicimos anteriormente, para eso vamos a la ventana "Layer" (capas) y ahí elegimos el layer “reyner”Sin dejar que el objeto se deseleccione, elegimos la herramienta de gradiente (gradient tool) y arrastramos sobre el objeto de arriba a abajo o viceversa como usted prefiera, debe de quedar mas o menos como se ve en la imagen. Ahora si, el proyecto va tomando formaPaso 5 (Añadiendo un layer Style)Después de agregarle el gradiente al objeto (las letras) vamos con los siguientes pasos para lograr el efecto de cromo. primero le añadiremos un estilo de capa (layer style) esta opción se abre dándole doble click en el layer “reyner” (en la ventana layer o capas)Se abrirá una ventana con varias opcionesAcá puedes explorar todas las opciones. puedes conseguir acabados increíbles para tus trabajos pero por ahora solo nos interesan las 2 opciones seleccionadas arriba; estas opciones las puedes modificar a tu gusto:(No me gusta dar una valor exacto, se aprende mas cuando exploras por ti mismo) El secreto de los objetos cromados esta en darle un acabado con un borde bastante grueso, por lo tanto lo lógico seria ponerle los valores de estas opciones un poco altos (recuerda que solo marcamos dos opciones Bisel y Relieve junto con Contorno)Si aun no te ubicas con los valores, guíate por medio de la imagen 13 asi te debe de quedar el objeto luego de aplicar estas opciones, si te fijas tiene un borde bastante grueso.Paso 6 (Eliminando el Layer Style)Para aplicar el siguiente filtro, necesitamos crear un layer nuevo, luego lo ponemos por debajo del layer "reyner" y las unimos (marcando donde está el circulo rojo, deberá aparecer una cadena)Después de tenerlas marcadas aplicaremos Ctrl+E (esto hace que las dos layers se hagan una sola “fusionen”)Ahora bien te estarás preguntando para que hicimos esto? bueno la razón es simple, con el siguiente filtro que aplicaremos, si el layer tiene un estilo de capa añadido,. el efecto del filtro no hará ningún cambio sobre el layerPaso 7 (Aplicando el filtro)Seguido de esto aplicaremos el filtro: filtro / artístico / plastificado (Filter /artistic /plastic)N uevamente acá puedes modificar los valores a tu gusto, sin embargo para obtener un efecto de cromo mas real, deberás de poner los valores un poco altos (explora con diferentes valores)Paso 8 (Obteniendo el efecto de cromado)
Después de aplicar el filtro "plastificado" nos iremos para Imagen / Ajustes / Curvas (Image / Adjustment / Curves) o mas rápido Ctrl + M y nuevamente jugaremos con la curva hasta conseguir el efecto deseado (toma de referencia la siguiente imagen)Hasta aquí ya hemos logrado conseguir nuestro efecto de cromado, sin embargo porque hoy ando de buenas, les daré un secreto de "Ultra-Designer" (es broma lo de "Ultra- Designer")Paso 9 (El secreto Ultra-Designer)Pues bien luego para que nuestro cromado se vea mas real, vamos a darle una tonalidad azulada (o bien prueba a tu gusto, aunque por experiencia se ve mas real el color azulado)Para esto nos vamos a Imagen / Ajustes / Tono Saturación (Image / adjustement / tone saturation) o tecleamos Ctrl + U y nuevamente exploramos por nuestra propia cuenta, ah! no se les olvide marcar la opción "colorear"Tip: Siempre acostúmbrense a usar los atajos del teclado, un profesional se diferencia de un"luser" porque sabe usar los atajos de tecladoY bien luego ustedes pueden agregarle más objetos para obtener un mejor resultado.Mas o menos como se ve en el ejemplo les debería de quedar el efecto.El efecto de cromado se puede utilizar para otros proyectos así que les será muy útil poder dominar los pasos anteriores, espero que no hallan tenido mucho problema y que hayan podido llegar al final sin perderseMi consejo es que exploren todas las opciones, recuerden el Photoshop no muerde y la mejor manera de aprender es explorando por si soloEfectos en Photoshop: ReflejoPara que entiendas mejor este tutorial: Las opciones de los menús a utilizar, serán escritas de esta forma:[Menu->submenu->opción...]. Para nombrar el layer de un objeto, solo hace falta hacer doble click sobre el nombre del layer del objeto, escribir el nombre y oprimir Enter. Haré uso de Photoshop CS2 en ingles, empecemos:Lo primero es tener la imagen u objeto a aplicarle el efecto, debidamente recortado; a este layer le nombraremos "objeto". En este caso utilizare una flor:Ahora crearemos el reflejo del objeto, así que seleccionamos el layer objeto y lo duplicamos [Layer->Duplicate Layer....]; al cual nombraremos "reflejo".La ventana "layers" del panel derecho, ahora, debe quedarnos algo así:Aquí viene lo mas importarte para que esto resulte, rotar el objeto. Seleccionamos el layer "reflejo" y lo rotamos verticalmente [Edit->Transform->Flip Vertical....]Ahora debemos asegurarnos que las dos figuras ("objeto" y "reflejo") coincidan, esto es, que la parte de abajo del layer objeto coincida con la parte de arriba del layer "reflejo". Si fuera necesario podemos rotar el layer "reflejo", para eso, seleccionamos el layer "reflejo" y lo rotamos[Edit->Free Transform...].Antes:Después:En este ejemplo simularemos el reflejo que se produce, cuando un objeto esta recargado sobre una superficie plana. Así que debemos degradar la imagen para que se logre el efecto. Para esto haremos uso de mascaras, seleccionamos el layer "reflejo" y entramos en modo editar mascara[Dar click en el botón"Edit in Quick Mask Mode", El cuadrado rojo con el circulo blanco que se encuentra en el panel izquierdo]:Ahora seleccionamos el botón Gradient Tool [Dar click en el botón Gradient Tool, se encuentra en el panel izquierdo] :Ahora solo tenemos que trazar una línea, de arriba abajo. Comenzando un poco arriba del layer "reflejo" y terminando un 15% antes de que la figura del objeto termine:Una vez que soltemos el click del trazo, la parte de arriba de todo el layer se coloreara de rojo(recuerden, estamos en modo editar mascara; si no te sale así vuelve a comenzar; algo hiciste mal). Así que ahora volveremos al Modo Standard[Hacemos click en el botón Edit Standard Mode, el cuadro blanco con el circulo blanco del panel izquierdo]:Lo que acabamos de hacer, es una selección degradada, por eso nos aparece una parte del layer "reflejo" encerrada en un cuadro de selección(si, las hormiguitas esas que caminan alrededor de esa parte del objeto XD). Así que solo oprimimos la tecla "delete" del teclado(ya se que es redundante, pero no quiero confusiones). Dependiendo desde donde comenzaron el degradado en modo Mascara, serán los resultados que tendrán, pero debe quedarles algo así:En mi caso, necesitare bajar el Fill de mi layer:Ahora solo falta poner la superficie plana del objeto, y listo:Mezclar coloresEn este vídeo aprenderás a mezclar colores con Photoshop como si fuese pintura tradicional y a usar de manera correcta los pinceles para conseguir un buen acabado en tus dibujos digitales, para ello necesitarás también una Wacom, no te recomiendo pintar con ratón.Hay muchas maneras de trabajar una obra, tantas como artistas o dibujantes. Pero está manera de mezclar colores es prácticamente universal, usar la tecla Alt junto la herramienta pincel, es algo que debes integrar en tu manera de dibujar con Adobe Photoshop si quieres tener éxito.[video]https://www.youtube.com/watch?v=cT_oqW2_5IM[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=cT_oqW2_5IM[/url]Las posibilidades que te ofrece Photoshop a la hora de pintar son infinitas.Normalmente las personas que usan Adobe Photoshop por primera vez, piensan que es muy difícil pintar o dibujar digitalmente. Es cierto que lleva su tiempo pero ahora que te he explicado por dónde empezar verás que es algo casi mágicoRecuerda

Con la herramienta Pincel seleccionada al pulsar Alt aparece el cuentagotas, si pinchas sobre un color “capturas” ese pigmento y puedes pintar con el, eso te ahorrará muchísimo tiempo ya que no hace falta que vayas al selector de color cada vez.

Acostúmbrate a tener una mano sobre el teclado y apréndete los atajos básicos. Usa las teclas numéricas, si pulsas 1 harás que el pincel tenga un 10 % de opacidad, si pulsas 2 un 20% y así sucesivamente, hasta llegar al 0 con el que obtendrás el 100%.
En el vídeo has podido comprobar cómo para variar las características de un pincel tenemos dos valores principales flujo (flow) y opacidad (opacity), si usas la configuración del tutorial el flow déjalo tal cual está por defecto y en cambio juega manualmente (teclas numéricas del teclado) con la opacidad, que es un valor más controlable.Aquí en la imagen inferior te enseño gráficamente las diferencias principales entre Opacidad y Flow, observa cómo variando el flujo o flow el resultado es algo más sucio y caótico que variando la opacidad.Diferentes pinceles diferentes resultados a la hora de mezclar colores en Photoshop
Visita el post Tus primeros pasos para dibujar con Photoshop. Herramienta pincel y goma de borrar para saber como instalar los pinceles y refrescar los atajos más importantes para el pincel, y si todavía quieres más sobre atajos de teclado ve al post los 23 atajos de teclado del Da Vinci 2.0, no te defraudará.Ejercicios:El objetivo del ejercicio es conseguir mezclar colores en Photoshop para conseguir tonos intermedios entre los colores A y B, fíjate en el ejemplo.Descárgate y abre en Adobe Photoshop la imagen que está justo encima.Selecciona la herramienta pincel y pulsa Alt más click (toca con la punta del Stylus de tu Wacom sobre la tableta)sobre el color verde (casilla A) en la segunda fila, pulsa en número 5 para cambiar la opacidad al 50% y pinta en la casilla central, entre la casilla A y la B de la misma fila.Ahora selecciona el verde más clarito de la casilla B y pinta encima del color que acabas de aplicar (casilla central), ve variando la opacidad constantemente y seleccionando con la tecla Alt, hasta conseguir un tono intermedio.Fíjate bien en el ejemplo de la primera fila con los azules, he seleccionado un color de cada extremo y los he juntado en la casilla central.Una vez que la casilla de en medio esta coloreada, seleccionas ese color y uno que este en los extremos (Casillas A y B) de esa misma fila para conseguir el tono intermedio y completar la escala.Haz lo mismo con cada casilla para que el resultado se parezca lo máximo posible al ejemplo de la fila de azules.No te preocupes si te sales de los cuadros, el objetivo del ejercicio es mezclar colores en Photoshop. Pintar y dibujar son artes libres, salirse de la raya es algo que has de aprender a hacer..aveces romper un poquito las normas es algo más que recomendable.Repite el proceso con todas las filas restantes y práctica después con un objeto convencional, como una manzana o algo por el estilo y comprueba que ahora mezclar los colores es algo más fácil. Puedes probar otros pinceles y repetir el ejercicio cuantas veces quieras, cuanto más practiques más rápido mejorarás.Enhorabuena has dado tu tercer paso, mezclar colores en Photoshop ahora no es un secreto.http://dibujarbien.com/mezclar-colores-en-photoshop/Mano de Hada con Photoshop en este tutorial photoshop un bonito efecto al que llama mano de hada, donde usando algunos comandos del photoshop y pinceles le da un toque mágico a una sensual mano femenina.Este tutorial lo voy a explicar paso a paso para que no tengan ninguna confusión.1. Abrimos photoshop y creamos un documento nuevo de 400 x 600.2. Descargamos e importamos la siguiente imagen.3. arrastramos la imagen de la mano hacia nuestro documento de 400 x 600. 4. rellenamos lo que sobra de la imagen del color b0043c.5. aplicamos niveles a la imagen. Para acceder a los niveles nos vamos a imagen > ajustes > niveles (ctrl + L). 6. aplicamos un degradado circular de negro a transparente para que quede de este modo. 7. aplicamos "curvas" imagen > ajustes > curvas (ctrl + m) así.8. seleccionamos un pincel circular con 0% dureza y con 21px de diámetro maestro y color blanco. Pulsamos f5 y aplicamos los siguientes ajustes. Damos una pincelada de abajo hacia arriba sin soltar el click, para que se parezca a la imagen.9. borramos los círculos que quedaron por encima de la mano para que de un aspecto limpio.10. creamos una nueva capa y con un pincel normal de 21px de diámetro maestro, 0% dureza, 75% de opacidad y color 940120 creamos una sombra en la mano.11.- por ultimo aplicamos nuestra firma y le damos los siguientes ajustes de capa al texto. Para acceder a los ajustes de capa solo denle doble click a al capa que quieren editar.12. Y este es el final:Curso para Dibujar con Photoshopcomo dominar y lograr dibujar en Adobe Photoshop de manera profesional.En esta oportunidad les presentamos un Curso de Marcos Raya Delgado para que te animes y aprendas a dibujar como siempre lo has soñado utilizando Adobe Photoshop.Para este tutorial debes contar con una de las últimas versiones de Photoshop instalado en tu PC, a propósito, si estás pensando en cambiarlo puedes buscar computadoras en venta en OLX, cualquier computadora actual corre muy bien el último Adobe Photoshop y trabajarás en el muy bien.Dibujar, en contra de lo que la mayoría cree, no es un don alcanzable solo para unos pocos mortales, ni es algo mágico que tú no seas capaz de hacer, dibujar es una habilidad que se puede aprender con la instrucción y ejercicios adecuados.Dibujar es una habilidad global, como puede ser conducir, leer o ir en bicicleta, que utiliza un conjunto de habilidades parciales que has de aprender una a una, paso a paso, para conseguir dominar la habilidad total en su conjunto…Por tanto si avanzas paso a paso haciendo pequeños avances y afirmando cada técnica lograrás crear un trabajo completo que te asombrará a ti mismo, y esa es la idea de este video tutorial que explica paso a paso como crear el dibujo de la imagen.1. Porqué tu cerebro no quiere que dibujes bienInicialmente es importante entender que es lo que aleja tus pensamientos de creer que puedes lograr el dibujo, para eso en este primer video vamos a descubrir como tu cerebro puede ser tu mayor aliado o tu peor enemigo a la hora de aprender a dibujar.[video]https://www.youtube.com/watch?v=XafpMzis41M[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=XafpMzis41M[/url]2. Las 5 Habilidades que Cambiarán tu Manera de Dibujar Como siguiente instructivo veremos 5 habilidades que te serán imprescindibles si quieres dibujar bien las cosas que ves, presta atención y lo lograrás.[video]https://www.youtube.com/watch?v=jpgRXjr1iBA[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=jpgRXjr1iBA[/url]3. Herramienta de Navegación Como Photoshop es nuestra herramienta elegida para dibujar en este casos, veremos cómo dar los primeros pasos para conocer el entorno y sus herramientas de navegación, las que te llevarán donde siempre has soñado, para que puedas ¡dominar el dibujo digita desde cero! [video]https://www.youtube.com/watch?v=tVAjXf4MT6I[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=tVAjXf4MT6I[/url]4. Pincel y Goma de Borrar En este segundo vídeo de la serie Tus primeros pasos con Photoshop, aprenderás todo lo que necesitas saber sobre estas herramientas para poder empezar a dibujar con ellas. Si quieres saber más o descargarte los pinceles GRATIS haz clic en el siguiente link: Pincel y Goma de Borrar en Photoshop [video]https://www.youtube.com/watch?v=808Eb_VjNBs[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=808Eb_VjNBs[/url]5. Mezclar Colores Descubre como Mezclar colores en Photoshop de una manera sencilla y magistral. Les dejo de nuevo esto:[video]https://www.youtube.com/watch?v=cT_oqW2_5IM[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=cT_oqW2_5IM[/url]6. Manejo de Capas Descubre como las capas de Photoshop pueden revolucionar tu manera de dibujar digitalmente [video]https://www.youtube.com/watch?v=iZnyJUkaYAU[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=iZnyJUkaYAU[/url]7. Maestro Yi Aprende como se rediseña un personaje del LOL, el Maestro Yi desde el boceto hasta el acabado final a color, usando las técnicas de los vídeos de Dibujarbien.com. Con solo 4 vídeos aprenderás las técnicas que necesitas para hacer dibujos como este. [video]https://www.youtube.com/watch?v=mqHec3wIkEI[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=mqHec3wIkEI[/url]Ojo realista

Magnífico tutorial de Akyen Kyopsi Akyo Kyatyaltan en el que detalla los pasos a seguir para crear la imagen relista de un ojo con photoshop.Bueno antes de empezar no los engañare diciendo que es facil,porque es un poco dificil.Bueno lo que necesitamos es: Una computadora,Photoshop instalado, mucho tiempo y sobre todo mucha paciencia.1. Abrimos una imagen de unos 780 x 780 pixeles2. Dejamos la 1era capa en blanco y creamos 2 nuevas (una para la iris y la otra para la pupila)3. Ponemos en Guides/New Guide y ponemos estos valores : Horizontal : 390 px || Vertical: 390 px y por ultimo tecleamos donde dice "Snap"4. Ahora con el marco eliptico hacemos una circunferencia algo grande y una pequeña para la pupila y que quede masomenos asi.:5. Ahora creamos una capa nueva (A la cual le podemos poner "Fibras") y a esta le hacemos un marco eliptico mas grande que la pupila y la rellenamos de blanco...6. Despues a este circulo blanco le añadimos Ruido... Filtro/Ruido/Añadir Ruido || o Noise con un valor masomenos por el 100....Esto quedara masomenos asi: 7. Despues de esto vamos a Filtro/Desenfoque/Desenfoque radial y ponemos "Mejor" "Zoom" y un valor de 100.y quedara como esta tercera foto.8. Y luego a esta capa le vamos a poner en Superponer u Overlay para que se vea masomenos asi o quiza asi: 9. Bueno hasta el momento nuestra paleta de Capas o Layers deberia estar asi: 10. Despues creamos una nueva capa y en ella dibujar una linea circular parecida a esta sexta imagen: 11. Luego a este circulo le hacemos unas ondulaciones en Filtro/Licuar o Liquify... para hacer algo parecido a esto: 12. Copiamos la pupila (Ctrl+J) y la pintamos con estos valores:
bueno.. vamos un paso mas que la mitad.. continuemos
13. A esta capa de la pupila con los valores anteriores le vamos a dibujar algunas ondulaciones como estas del mismo color que la capa, asi:14. Y a esta capa la ponemos en Overlay o Superponer y deberiamos tener la paleta de Layers asi:15. Mientras trazamos tantas fibras azules como las de arriba nos tomamos nuestro tiempo para terminarlas y que nos quede algo asi como esta 11 imagen (He ocultado las guias para que veas mejor): 16. Va quedando bien no?, en una nueva capa dibujaremos una ventanita como esta: 17. Y deberia quedarnos la paleta como esta numero 13: 18. (Bueno agrege de nuevo las guias) Con un pincel grande dibujamos bordes rosados como estos: 19. Esto sera un poco complicado... Utilizemos la misma tecnica de las fibras para que en otra capa dibujemos las venas de el ojo. Y ya deberiamos tener esta paleta de layers: 20. Una vez terminado espero nos haya quedado una imagen asi: Para terminarla unos megapost de humor(click imagenes para entrar a los post):¿Aburrido?imagenes de humor[url=http://www.taringa.net/posts/humor/18083993/Aburrido-imagenes-de-humor.html][/url]¿Aburrido?Imagenes de humor parte 2[url=http://www.taringa.net/posts/humor/18084063/Aburrido-Imagenes-de-humor-parte-2.html][/url]¿Aburrido?Imagenes de humor parte 3[url=http://www.taringa.net/posts/humor/18084066/Aburrido-Imagenes-de-humor-parte-3.html][/url]Mp¿Aburrido?Imagenes de humor parte 4[url=http://www.taringa.net/posts/humor/18085018/Mp-Aburrido-Imagenes-de-humor-parte-4.html][/url]¿Aburrido?Imagenes de humor parte 5[url=http://www.taringa.net/posts/humor/18249936/Aburrido-Imagenes-de-humor-parte-5.html][/url]Fin del post" target="_blank" rel="nofollow">https://www.youtube.com/watch?v=XWYV3WID8gA[/urlExplosion Meteorito[video]https://www.youtube.com/watch?v=ZUdgPU7IH90[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=ZUdgPU7IH90[/url]Crea tu Portada de Facebook[video]https://www.youtube.com/watch?v=uHWPrsvAXDw[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=uHWPrsvAXDw[/url]Cambiar color de cabello[video]https://www.youtube.com/watch?v=oTl5DODZGtE[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=oTl5DODZGtE[/url]Crear GIF animados con PhotoshopPhotoshop realiza las animaciones de manera muy básica. Aunque permite realizar interpolaciones (automatizar los cambios en determinadas propiedades), no es el caso que nos ocupa. Para nuestro gif vamos a usar una técnica de animación frame a frame (fotograma a fotograma). Necesitaremos una serie de imágenes estáticas que hagan de fotogramas.Ahí estoy yo, disparando una recortada en 6 fotogramasEn Photoshop importaremos las imágenes y las situaremos en capas diferentes como muestra la imagen a continuación.Animando nuestro gifNormalmente la ventana de animación de Photoshop no estará activa en nuestro espacio de trabajo. Para mostrarla iremos al menú Ventanas y seleccionaremos Animación:La ventana de animación tiene más funciones de las que vamos a ver aquí. En la siguiente imagen vemos que partes de la misma nos interesan para realizar este gif frame a frame:Las diferentes capas (derecha) y sus barras de tiempo (izquierda).Control de reproducción.Convertir en animación de cuadros, donde podremos ver en detalle cada fotograma.Arrastrando desde el lateral de cada una de las barras de tiempo, podremos aumentar o disminuir el tiempo que cada capa va a mostrarse en el archivo final y el orden de las mismas. Como muestra la siguiente imagen, haremos que nuestras capas se muestren de forma secuencial, desde la uno a la seis.
No es necesario ajustar al detalle la duración en la que se muestra cada capa, ya que lo haremos desde la visualización de cuadros
Ahora pasamos a convertir en animación de cuadros donde haciendo click bajo los thumbnails de cada fotograma podremos indicar su duración. Podemos ir haciendo click en el botón de play del control de reproducción para ver en que punto el resultado es óptimo. Junto al control de reproducción podemos indicar si la animación se reproducirá una vez o lo hará de forma infinita.Guardando nuestra animaciónSólo nos queda optimizar nuestra imagen para el formato gif. Pinchamos en Guardar para web y dispositivos dentro del menú Archivo.En la ventana seleccionaremos la opción Gif y podremos optar entre los diferentes tipos de tramados, numero de colores, paleta de colores, modo de reproducción, etc.El resultado en mi caso ha sido este:Efecto cromado metalizado sobre objetos en PhotoshopIndicaciones generales: Este tutorial esta hecho para personas con un nivel muy básico en photoshop, aunque el resultado sea de nivel intermedio. Si ya tienes experiencia en el photoshop puedes ir a las ultimas paginas para que revises su contenido.Paso 1 (Creando nuestro objeto)Abriremos un nuevo documento, el tamaño puede ir como tu prefierasEsta vez, haremos el efecto de cromo a unas letras pero quiero aclarar que se puede aplicar a cualquier objeto, antes de seguir fíjate que el color frontal y el background estén en la opción de colores por defecto u oprime la tecla DEscribe el texto que desees, es preferible utilizar un "Font" grueso (como arial black) para que el efecto se note aun másPara trabajar con mayor claridad en el proyecto al layer que contendrá el efecto de cromo se llamará "reyner" o bien como tu elijas, solo que después no te quejes de que te perdiste (es broma)Paso 2 (Rasterizando el layer)Seguido de tener el texto listo, a continuación precederemos a "rasterizar la capa" (el menú se abre dándole click derecho al layer "reyner" en la ventana de layers. Ahora el objeto dejó de ser texto y se convierte en un objeto normal (lo que quiere decir que ya no lo puedes editar textualmente).Paso 3 (Creando nuestro degradado)Ahora nos vamos para La herramienta de degradado (gradient tool)Explicación para principiantes: Si te has vuelto loco buscando La herramienta de degradado (Gradient tool) debe ser porque laopción está en Bote de pintura (Paint bucket tool) así que si te fijas en la imagen verás que esta herramienta tiene un triangulitonegro en la esquina inferior derecha, esto quiere decir que la herramienta tiene mas opciones, si dejas presionado por un instante el botón de la herramienta se abrirá un submenú con las demás opciones.Cuando activas La herramienta de degradado (gradient tool) en la parte superior debe de aparecer un submenú con varias opciones (ver imagen 4). Clikea la opción que se llama Paleta de degradado (gradient pallete) (la que esta marcada con un gran circulo rojoen la imagen) inmediatamente se abrirá una ventana con degradados ya predeterminados, sin embargo nosotros haremos el nuestro a partir de uno de los que están ahí.Cuando se habrá la ventana Editor de degradado podremos editar el gradiente necesario para lograr nuestro efecto, así que podemos elegir la primera muestra de degradado (Marcado con un 1)Luego iremos a la barra que tiene el degradado (punto 2) si mueven los cuadritos se darán cuenta que el degradado ha cambiado (Si! acá es donde modificamos el degradado que vamos a usar)Nota: los cuadritos arriba de la barra se utilizan para modificar la transparencia y los de abajo para modificar el colorMuy bien después de haber marcado el cuadrito que esta debajo de la barra, la opción color (punto 3) estará disponible, entonces clikeamos ahí para que se abra el selector de colores.En el selector de colores escogeremos un color oscuro para un lado del gradiente (no negro) pero tampoco muy claro (puede ser #434343) y blanco para el otro lado del gradiente.Paso 4 (Aplicando el degradado)Ahora si vamos con la parte divertida. Le vamos a poner nuestro nuevo degradado a las letras que hicimos anteriormente, para eso vamos a la ventana "Layer" (capas) y ahí elegimos el layer “reyner”Sin dejar que el objeto se deseleccione, elegimos la herramienta de gradiente (gradient tool) y arrastramos sobre el objeto de arriba a abajo o viceversa como usted prefiera, debe de quedar mas o menos como se ve en la imagen. Ahora si, el proyecto va tomando formaPaso 5 (Añadiendo un layer Style)Después de agregarle el gradiente al objeto (las letras) vamos con los siguientes pasos para lograr el efecto de cromo. primero le añadiremos un estilo de capa (layer style) esta opción se abre dándole doble click en el layer “reyner” (en la ventana layer o capas)Se abrirá una ventana con varias opcionesAcá puedes explorar todas las opciones. puedes conseguir acabados increíbles para tus trabajos pero por ahora solo nos interesan las 2 opciones seleccionadas arriba; estas opciones las puedes modificar a tu gusto:(No me gusta dar una valor exacto, se aprende mas cuando exploras por ti mismo) El secreto de los objetos cromados esta en darle un acabado con un borde bastante grueso, por lo tanto lo lógico seria ponerle los valores de estas opciones un poco altos (recuerda que solo marcamos dos opciones Bisel y Relieve junto con Contorno)Si aun no te ubicas con los valores, guíate por medio de la imagen 13 asi te debe de quedar el objeto luego de aplicar estas opciones, si te fijas tiene un borde bastante grueso.Paso 6 (Eliminando el Layer Style)Para aplicar el siguiente filtro, necesitamos crear un layer nuevo, luego lo ponemos por debajo del layer "reyner" y las unimos (marcando donde está el circulo rojo, deberá aparecer una cadena)Después de tenerlas marcadas aplicaremos Ctrl+E (esto hace que las dos layers se hagan una sola “fusionen”)Ahora bien te estarás preguntando para que hicimos esto? bueno la razón es simple, con el siguiente filtro que aplicaremos, si el layer tiene un estilo de capa añadido,. el efecto del filtro no hará ningún cambio sobre el layerPaso 7 (Aplicando el filtro)Seguido de esto aplicaremos el filtro: filtro / artístico / plastificado (Filter /artistic /plastic)N uevamente acá puedes modificar los valores a tu gusto, sin embargo para obtener un efecto de cromo mas real, deberás de poner los valores un poco altos (explora con diferentes valores)Paso 8 (Obteniendo el efecto de cromado)
Después de aplicar el filtro "plastificado" nos iremos para Imagen / Ajustes / Curvas (Image / Adjustment / Curves) o mas rápido Ctrl + M y nuevamente jugaremos con la curva hasta conseguir el efecto deseado (toma de referencia la siguiente imagen)Hasta aquí ya hemos logrado conseguir nuestro efecto de cromado, sin embargo porque hoy ando de buenas, les daré un secreto de "Ultra-Designer" (es broma lo de "Ultra- Designer")Paso 9 (El secreto Ultra-Designer)Pues bien luego para que nuestro cromado se vea mas real, vamos a darle una tonalidad azulada (o bien prueba a tu gusto, aunque por experiencia se ve mas real el color azulado)Para esto nos vamos a Imagen / Ajustes / Tono Saturación (Image / adjustement / tone saturation) o tecleamos Ctrl + U y nuevamente exploramos por nuestra propia cuenta, ah! no se les olvide marcar la opción "colorear"Tip: Siempre acostúmbrense a usar los atajos del teclado, un profesional se diferencia de un"luser" porque sabe usar los atajos de tecladoY bien luego ustedes pueden agregarle más objetos para obtener un mejor resultado.Mas o menos como se ve en el ejemplo les debería de quedar el efecto.El efecto de cromado se puede utilizar para otros proyectos así que les será muy útil poder dominar los pasos anteriores, espero que no hallan tenido mucho problema y que hayan podido llegar al final sin perderseMi consejo es que exploren todas las opciones, recuerden el Photoshop no muerde y la mejor manera de aprender es explorando por si soloEfectos en Photoshop: ReflejoPara que entiendas mejor este tutorial: Las opciones de los menús a utilizar, serán escritas de esta forma:[Menu->submenu->opción...]. Para nombrar el layer de un objeto, solo hace falta hacer doble click sobre el nombre del layer del objeto, escribir el nombre y oprimir Enter. Haré uso de Photoshop CS2 en ingles, empecemos:Lo primero es tener la imagen u objeto a aplicarle el efecto, debidamente recortado; a este layer le nombraremos "objeto". En este caso utilizare una flor:Ahora crearemos el reflejo del objeto, así que seleccionamos el layer objeto y lo duplicamos [Layer->Duplicate Layer....]; al cual nombraremos "reflejo".La ventana "layers" del panel derecho, ahora, debe quedarnos algo así:Aquí viene lo mas importarte para que esto resulte, rotar el objeto. Seleccionamos el layer "reflejo" y lo rotamos verticalmente [Edit->Transform->Flip Vertical....]Ahora debemos asegurarnos que las dos figuras ("objeto" y "reflejo") coincidan, esto es, que la parte de abajo del layer objeto coincida con la parte de arriba del layer "reflejo". Si fuera necesario podemos rotar el layer "reflejo", para eso, seleccionamos el layer "reflejo" y lo rotamos[Edit->Free Transform...].Antes:Después:En este ejemplo simularemos el reflejo que se produce, cuando un objeto esta recargado sobre una superficie plana. Así que debemos degradar la imagen para que se logre el efecto. Para esto haremos uso de mascaras, seleccionamos el layer "reflejo" y entramos en modo editar mascara[Dar click en el botón"Edit in Quick Mask Mode", El cuadrado rojo con el circulo blanco que se encuentra en el panel izquierdo]:Ahora seleccionamos el botón Gradient Tool [Dar click en el botón Gradient Tool, se encuentra en el panel izquierdo] :Ahora solo tenemos que trazar una línea, de arriba abajo. Comenzando un poco arriba del layer "reflejo" y terminando un 15% antes de que la figura del objeto termine:Una vez que soltemos el click del trazo, la parte de arriba de todo el layer se coloreara de rojo(recuerden, estamos en modo editar mascara; si no te sale así vuelve a comenzar; algo hiciste mal). Así que ahora volveremos al Modo Standard[Hacemos click en el botón Edit Standard Mode, el cuadro blanco con el circulo blanco del panel izquierdo]:Lo que acabamos de hacer, es una selección degradada, por eso nos aparece una parte del layer "reflejo" encerrada en un cuadro de selección(si, las hormiguitas esas que caminan alrededor de esa parte del objeto XD). Así que solo oprimimos la tecla "delete" del teclado(ya se que es redundante, pero no quiero confusiones). Dependiendo desde donde comenzaron el degradado en modo Mascara, serán los resultados que tendrán, pero debe quedarles algo así:En mi caso, necesitare bajar el Fill de mi layer:Ahora solo falta poner la superficie plana del objeto, y listo:Mezclar coloresEn este vídeo aprenderás a mezclar colores con Photoshop como si fuese pintura tradicional y a usar de manera correcta los pinceles para conseguir un buen acabado en tus dibujos digitales, para ello necesitarás también una Wacom, no te recomiendo pintar con ratón.Hay muchas maneras de trabajar una obra, tantas como artistas o dibujantes. Pero está manera de mezclar colores es prácticamente universal, usar la tecla Alt junto la herramienta pincel, es algo que debes integrar en tu manera de dibujar con Adobe Photoshop si quieres tener éxito.[video]https://www.youtube.com/watch?v=cT_oqW2_5IM[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=cT_oqW2_5IM[/url]Las posibilidades que te ofrece Photoshop a la hora de pintar son infinitas.Normalmente las personas que usan Adobe Photoshop por primera vez, piensan que es muy difícil pintar o dibujar digitalmente. Es cierto que lleva su tiempo pero ahora que te he explicado por dónde empezar verás que es algo casi mágicoRecuerda

Con la herramienta Pincel seleccionada al pulsar Alt aparece el cuentagotas, si pinchas sobre un color “capturas” ese pigmento y puedes pintar con el, eso te ahorrará muchísimo tiempo ya que no hace falta que vayas al selector de color cada vez.

Acostúmbrate a tener una mano sobre el teclado y apréndete los atajos básicos. Usa las teclas numéricas, si pulsas 1 harás que el pincel tenga un 10 % de opacidad, si pulsas 2 un 20% y así sucesivamente, hasta llegar al 0 con el que obtendrás el 100%.
En el vídeo has podido comprobar cómo para variar las características de un pincel tenemos dos valores principales flujo (flow) y opacidad (opacity), si usas la configuración del tutorial el flow déjalo tal cual está por defecto y en cambio juega manualmente (teclas numéricas del teclado) con la opacidad, que es un valor más controlable.Aquí en la imagen inferior te enseño gráficamente las diferencias principales entre Opacidad y Flow, observa cómo variando el flujo o flow el resultado es algo más sucio y caótico que variando la opacidad.Diferentes pinceles diferentes resultados a la hora de mezclar colores en Photoshop
Visita el post Tus primeros pasos para dibujar con Photoshop. Herramienta pincel y goma de borrar para saber como instalar los pinceles y refrescar los atajos más importantes para el pincel, y si todavía quieres más sobre atajos de teclado ve al post los 23 atajos de teclado del Da Vinci 2.0, no te defraudará.Ejercicios:El objetivo del ejercicio es conseguir mezclar colores en Photoshop para conseguir tonos intermedios entre los colores A y B, fíjate en el ejemplo.Descárgate y abre en Adobe Photoshop la imagen que está justo encima.Selecciona la herramienta pincel y pulsa Alt más click (toca con la punta del Stylus de tu Wacom sobre la tableta)sobre el color verde (casilla A) en la segunda fila, pulsa en número 5 para cambiar la opacidad al 50% y pinta en la casilla central, entre la casilla A y la B de la misma fila.Ahora selecciona el verde más clarito de la casilla B y pinta encima del color que acabas de aplicar (casilla central), ve variando la opacidad constantemente y seleccionando con la tecla Alt, hasta conseguir un tono intermedio.Fíjate bien en el ejemplo de la primera fila con los azules, he seleccionado un color de cada extremo y los he juntado en la casilla central.Una vez que la casilla de en medio esta coloreada, seleccionas ese color y uno que este en los extremos (Casillas A y B) de esa misma fila para conseguir el tono intermedio y completar la escala.Haz lo mismo con cada casilla para que el resultado se parezca lo máximo posible al ejemplo de la fila de azules.No te preocupes si te sales de los cuadros, el objetivo del ejercicio es mezclar colores en Photoshop. Pintar y dibujar son artes libres, salirse de la raya es algo que has de aprender a hacer..aveces romper un poquito las normas es algo más que recomendable.Repite el proceso con todas las filas restantes y práctica después con un objeto convencional, como una manzana o algo por el estilo y comprueba que ahora mezclar los colores es algo más fácil. Puedes probar otros pinceles y repetir el ejercicio cuantas veces quieras, cuanto más practiques más rápido mejorarás.Enhorabuena has dado tu tercer paso, mezclar colores en Photoshop ahora no es un secreto.http://dibujarbien.com/mezclar-colores-en-photoshop/Mano de Hada con Photoshop en este tutorial photoshop un bonito efecto al que llama mano de hada, donde usando algunos comandos del photoshop y pinceles le da un toque mágico a una sensual mano femenina.Este tutorial lo voy a explicar paso a paso para que no tengan ninguna confusión.1. Abrimos photoshop y creamos un documento nuevo de 400 x 600.2. Descargamos e importamos la siguiente imagen.3. arrastramos la imagen de la mano hacia nuestro documento de 400 x 600. 4. rellenamos lo que sobra de la imagen del color b0043c.5. aplicamos niveles a la imagen. Para acceder a los niveles nos vamos a imagen > ajustes > niveles (ctrl + L). 6. aplicamos un degradado circular de negro a transparente para que quede de este modo. 7. aplicamos "curvas" imagen > ajustes > curvas (ctrl + m) así.8. seleccionamos un pincel circular con 0% dureza y con 21px de diámetro maestro y color blanco. Pulsamos f5 y aplicamos los siguientes ajustes. Damos una pincelada de abajo hacia arriba sin soltar el click, para que se parezca a la imagen.9. borramos los círculos que quedaron por encima de la mano para que de un aspecto limpio.10. creamos una nueva capa y con un pincel normal de 21px de diámetro maestro, 0% dureza, 75% de opacidad y color 940120 creamos una sombra en la mano.11.- por ultimo aplicamos nuestra firma y le damos los siguientes ajustes de capa al texto. Para acceder a los ajustes de capa solo denle doble click a al capa que quieren editar.12. Y este es el final:Curso para Dibujar con Photoshopcomo dominar y lograr dibujar en Adobe Photoshop de manera profesional.En esta oportunidad les presentamos un Curso de Marcos Raya Delgado para que te animes y aprendas a dibujar como siempre lo has soñado utilizando Adobe Photoshop.Para este tutorial debes contar con una de las últimas versiones de Photoshop instalado en tu PC, a propósito, si estás pensando en cambiarlo puedes buscar computadoras en venta en OLX, cualquier computadora actual corre muy bien el último Adobe Photoshop y trabajarás en el muy bien.Dibujar, en contra de lo que la mayoría cree, no es un don alcanzable solo para unos pocos mortales, ni es algo mágico que tú no seas capaz de hacer, dibujar es una habilidad que se puede aprender con la instrucción y ejercicios adecuados.Dibujar es una habilidad global, como puede ser conducir, leer o ir en bicicleta, que utiliza un conjunto de habilidades parciales que has de aprender una a una, paso a paso, para conseguir dominar la habilidad total en su conjunto…Por tanto si avanzas paso a paso haciendo pequeños avances y afirmando cada técnica lograrás crear un trabajo completo que te asombrará a ti mismo, y esa es la idea de este video tutorial que explica paso a paso como crear el dibujo de la imagen.1. Porqué tu cerebro no quiere que dibujes bienInicialmente es importante entender que es lo que aleja tus pensamientos de creer que puedes lograr el dibujo, para eso en este primer video vamos a descubrir como tu cerebro puede ser tu mayor aliado o tu peor enemigo a la hora de aprender a dibujar.[video]https://www.youtube.com/watch?v=XafpMzis41M[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=XafpMzis41M[/url]2. Las 5 Habilidades que Cambiarán tu Manera de Dibujar Como siguiente instructivo veremos 5 habilidades que te serán imprescindibles si quieres dibujar bien las cosas que ves, presta atención y lo lograrás.[video]https://www.youtube.com/watch?v=jpgRXjr1iBA[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=jpgRXjr1iBA[/url]3. Herramienta de Navegación Como Photoshop es nuestra herramienta elegida para dibujar en este casos, veremos cómo dar los primeros pasos para conocer el entorno y sus herramientas de navegación, las que te llevarán donde siempre has soñado, para que puedas ¡dominar el dibujo digita desde cero! [video]https://www.youtube.com/watch?v=tVAjXf4MT6I[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=tVAjXf4MT6I[/url]4. Pincel y Goma de Borrar En este segundo vídeo de la serie Tus primeros pasos con Photoshop, aprenderás todo lo que necesitas saber sobre estas herramientas para poder empezar a dibujar con ellas. Si quieres saber más o descargarte los pinceles GRATIS haz clic en el siguiente link: Pincel y Goma de Borrar en Photoshop [video]https://www.youtube.com/watch?v=808Eb_VjNBs[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=808Eb_VjNBs[/url]5. Mezclar Colores Descubre como Mezclar colores en Photoshop de una manera sencilla y magistral. Les dejo de nuevo esto:[video]https://www.youtube.com/watch?v=cT_oqW2_5IM[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=cT_oqW2_5IM[/url]6. Manejo de Capas Descubre como las capas de Photoshop pueden revolucionar tu manera de dibujar digitalmente [video]https://www.youtube.com/watch?v=iZnyJUkaYAU[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=iZnyJUkaYAU[/url]7. Maestro Yi Aprende como se rediseña un personaje del LOL, el Maestro Yi desde el boceto hasta el acabado final a color, usando las técnicas de los vídeos de Dibujarbien.com. Con solo 4 vídeos aprenderás las técnicas que necesitas para hacer dibujos como este. [video]https://www.youtube.com/watch?v=mqHec3wIkEI[/video]link: [url]https://www.youtube.com/watch?v=mqHec3wIkEI[/url]Ojo realista

Magnífico tutorial de Akyen Kyopsi Akyo Kyatyaltan en el que detalla los pasos a seguir para crear la imagen relista de un ojo con photoshop.Bueno antes de empezar no los engañare diciendo que es facil,porque es un poco dificil.Bueno lo que necesitamos es: Una computadora,Photoshop instalado, mucho tiempo y sobre todo mucha paciencia.1. Abrimos una imagen de unos 780 x 780 pixeles2. Dejamos la 1era capa en blanco y creamos 2 nuevas (una para la iris y la otra para la pupila)3. Ponemos en Guides/New Guide y ponemos estos valores : Horizontal : 390 px || Vertical: 390 px y por ultimo tecleamos donde dice "Snap"4. Ahora con el marco eliptico hacemos una circunferencia algo grande y una pequeña para la pupila y que quede masomenos asi.:5. Ahora creamos una capa nueva (A la cual le podemos poner "Fibras") y a esta le hacemos un marco eliptico mas grande que la pupila y la rellenamos de blanco...6. Despues a este circulo blanco le añadimos Ruido... Filtro/Ruido/Añadir Ruido || o Noise con un valor masomenos por el 100....Esto quedara masomenos asi: 7. Despues de esto vamos a Filtro/Desenfoque/Desenfoque radial y ponemos "Mejor" "Zoom" y un valor de 100.y quedara como esta tercera foto.8. Y luego a esta capa le vamos a poner en Superponer u Overlay para que se vea masomenos asi o quiza asi: 9. Bueno hasta el momento nuestra paleta de Capas o Layers deberia estar asi: 10. Despues creamos una nueva capa y en ella dibujar una linea circular parecida a esta sexta imagen: 11. Luego a este circulo le hacemos unas ondulaciones en Filtro/Licuar o Liquify... para hacer algo parecido a esto: 12. Copiamos la pupila (Ctrl+J) y la pintamos con estos valores:
bueno.. vamos un paso mas que la mitad.. continuemos
13. A esta capa de la pupila con los valores anteriores le vamos a dibujar algunas ondulaciones como estas del mismo color que la capa, asi:14. Y a esta capa la ponemos en Overlay o Superponer y deberiamos tener la paleta de Layers asi:15. Mientras trazamos tantas fibras azules como las de arriba nos tomamos nuestro tiempo para terminarlas y que nos quede algo asi como esta 11 imagen (He ocultado las guias para que veas mejor): 16. Va quedando bien no?, en una nueva capa dibujaremos una ventanita como esta: 17. Y deberia quedarnos la paleta como esta numero 13: 18. (Bueno agrege de nuevo las guias) Con un pincel grande dibujamos bordes rosados como estos: 19. Esto sera un poco complicado... Utilizemos la misma tecnica de las fibras para que en otra capa dibujemos las venas de el ojo. Y ya deberiamos tener esta paleta de layers: 20. Una vez terminado espero nos haya quedado una imagen asi: [img]http://k33.kn3.net/taringa/8/8/B/F/B/D/Pibecr
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