Hola amigos vengo a hacer este post porque estoy medio al pedo y por que me parece injusto que yo sea el único que sepa hacerlos. Y no pienso ser tan rata de no dejar tutoriales como para hacer uno después de este post. Así es con solo ver este post seras por lo menos un regular en creación de videojuegos.
Primero lo primero paciencia, uno no puede hacer un indie si no la posee, al menos intentar reprimir el sentimiento de mandar todo a la mierda y terminar con todo solo por que no te salga la cosa. Ahora saliendo de lo obvio, vamos a lo que sí importa.
El programa
Recomiendo usar Game maker 8(no el studio). ya que permite muchas opciones de programación incluyendo movimiento, iluminación (ese no lo sé XD), puntuacón, etc.
Aunque aqui hay otro post recomendado con programas útiles:
Programas para que tu puedas crear videojuegosl
Gráficos
El Arte de los Pixeles:
Antes de comenzar, me gustaria hacer una introducción, sobre el PIXEL ART, el cual es una
forma de diseño digital que comenzó en el desarrollo de los videojuegos y en la creación de
iconos para software, pero sobre todo en el Diseño de Videojuegos.
Antigüamente los diseñadores dedicado a la creación de Sprite, no tenián Software de
retoque de imagen (a mediado de los 80´s) entre los primeros juegos en Pixeles (Space
Invaders, Pac Man y Donkey Kong), todos ellos comenzarón a base de limitaciones
técnica de hardware, entre los problema fueron las resticciones de uso pixeles en pantalla,
la capacidad de memoria y de colores, por lo que el programador les pasaba las
herramienta dependiedo de esta restricciones para que el diseñador dibujara a base
de pixeles, el cual era un desafio enorme para la época.
Cuando los diseñadores tenían estas restricciones y no tenían alguna herramienta digital,
ellos en el Game Document Design (GDD), dibujaban en unas plantillas cuadriculadas el
diseños de sus sprite (personajes y niveles).
En cada cuadro de la cuadricula representaba un pixel, por lo cual se diseñaban los
concepto de los sprite,con los colores pensado en la limitada paleta que tenían disponible
y la memoria que podían almacenar en el hardware (animaciones por Frame).
Comenzando a Crear un Personaje :
Primero antes de comenzar ha diseñar cualquier sprite, lo primero es ver el Arte
Conceptual y el GDD, el cual nos definirá como será el personaje y que tipo de
acciones tendrá dentro del juego, ¿por que?, la respuesta es fácil, no es lo mismo diseñar
para un juego que se usara en PC o Consola que en plataforma Portátiles o Móviles, se
tiene que estudiar las limitaciones o las ventajas que usan estas plataforma.
Por ejemplo un juego para teléfono móviles tiene limitaciones (dependiendo la marca), ya
sea cuando colores usan, la resolución de Pantalla y el almacenamiento de memoria,
sabiendo bien estas limitaciones, podemos resolver varios problemas y saber como
solucionarlo para poder llegar al resultado deseado, el diseño debe ser funcional para la
mecánica del juego.
Bien en mi caso, supongamos que será un juego descargable de Aventura/Plataforma, que
se jugara para iPad y que nuestro Target o Público Objetivo son niños 7 años hacia arriba
(Everyone), por lo que debemos definir el Arte y concepto del juego.
Digamos que el concepto del juego se basa en un mundo de Fantasía, usando colores
cálidos y la ambientación sea Caricaturesca, ideal la dirección de Arte para un juego dirigido
a los niños ( intenta crear tu propio personaje).
Yo diseñé el personaje principal del juego (es una
conejita) [No me juzgen XD], su característica son de ser simpática y
alegre, su forma es redondeada, primordial en un
juego para un publico infantil, ya que la protagonista
debe ser atractiva visualmente para crear interés al
jugador, además de usar una paleta de colores
cálido para que sea más llamativo.
Este tema se va a hacer muy largo así que lo voy a continuar en otro post:Tutorial Pixel art para juegos clasicos
Largo el post no? bueno yo no soy de hacer crap sique voy a poner cosas que bien podrían hacer un post por sí solos.
Música
No es nada fácil (mas que yo estoy teniendo problemas con eso ¬¬), pero eso es por que no tengo imaginación. Para hacer una música de videojuegos tienen que entrar a esta páguina:
Pulseboy y poner toda tu imaginación probar muchas combinaciones y etc es mu dificil la musica sobre todo por que no se puede hacer un buen trabajo sin una buena banda sonora. es muy importante ya que es una de las cosas que hace importante y/o adictivo al juego. Véase el ejemplo de VVVVVV.
Programación (los más difícil)
Aviso: Este tutorial es solo sobre el programa game maker 8 y pertenecen a yoshifanGM (Usuario de emudesc y youtube)
Tutorial juego de plataformas en Game Maker con yoshifanGM
Y no olviden entrar a la comunidad:Gamemaker comunidad oficial
Primero lo primero paciencia, uno no puede hacer un indie si no la posee, al menos intentar reprimir el sentimiento de mandar todo a la mierda y terminar con todo solo por que no te salga la cosa. Ahora saliendo de lo obvio, vamos a lo que sí importa.
El programa
Recomiendo usar Game maker 8(no el studio). ya que permite muchas opciones de programación incluyendo movimiento, iluminación (ese no lo sé XD), puntuacón, etc.
Aunque aqui hay otro post recomendado con programas útiles:
Programas para que tu puedas crear videojuegosl
Gráficos
El Arte de los Pixeles:
Antes de comenzar, me gustaria hacer una introducción, sobre el PIXEL ART, el cual es una
forma de diseño digital que comenzó en el desarrollo de los videojuegos y en la creación de
iconos para software, pero sobre todo en el Diseño de Videojuegos.
Antigüamente los diseñadores dedicado a la creación de Sprite, no tenián Software de
retoque de imagen (a mediado de los 80´s) entre los primeros juegos en Pixeles (Space
Invaders, Pac Man y Donkey Kong), todos ellos comenzarón a base de limitaciones
técnica de hardware, entre los problema fueron las resticciones de uso pixeles en pantalla,
la capacidad de memoria y de colores, por lo que el programador les pasaba las
herramienta dependiedo de esta restricciones para que el diseñador dibujara a base
de pixeles, el cual era un desafio enorme para la época.
Cuando los diseñadores tenían estas restricciones y no tenían alguna herramienta digital,
ellos en el Game Document Design (GDD), dibujaban en unas plantillas cuadriculadas el
diseños de sus sprite (personajes y niveles).
En cada cuadro de la cuadricula representaba un pixel, por lo cual se diseñaban los
concepto de los sprite,con los colores pensado en la limitada paleta que tenían disponible
y la memoria que podían almacenar en el hardware (animaciones por Frame).
Comenzando a Crear un Personaje :
Primero antes de comenzar ha diseñar cualquier sprite, lo primero es ver el Arte
Conceptual y el GDD, el cual nos definirá como será el personaje y que tipo de
acciones tendrá dentro del juego, ¿por que?, la respuesta es fácil, no es lo mismo diseñar
para un juego que se usara en PC o Consola que en plataforma Portátiles o Móviles, se
tiene que estudiar las limitaciones o las ventajas que usan estas plataforma.
Por ejemplo un juego para teléfono móviles tiene limitaciones (dependiendo la marca), ya
sea cuando colores usan, la resolución de Pantalla y el almacenamiento de memoria,
sabiendo bien estas limitaciones, podemos resolver varios problemas y saber como
solucionarlo para poder llegar al resultado deseado, el diseño debe ser funcional para la
mecánica del juego.
Bien en mi caso, supongamos que será un juego descargable de Aventura/Plataforma, que
se jugara para iPad y que nuestro Target o Público Objetivo son niños 7 años hacia arriba
(Everyone), por lo que debemos definir el Arte y concepto del juego.
Digamos que el concepto del juego se basa en un mundo de Fantasía, usando colores
cálidos y la ambientación sea Caricaturesca, ideal la dirección de Arte para un juego dirigido
a los niños ( intenta crear tu propio personaje).
Yo diseñé el personaje principal del juego (es una
conejita) [No me juzgen XD], su característica son de ser simpática y
alegre, su forma es redondeada, primordial en un
juego para un publico infantil, ya que la protagonista
debe ser atractiva visualmente para crear interés al
jugador, además de usar una paleta de colores
cálido para que sea más llamativo.
Este tema se va a hacer muy largo así que lo voy a continuar en otro post:Tutorial Pixel art para juegos clasicos
Largo el post no? bueno yo no soy de hacer crap sique voy a poner cosas que bien podrían hacer un post por sí solos.
Música
No es nada fácil (mas que yo estoy teniendo problemas con eso ¬¬), pero eso es por que no tengo imaginación. Para hacer una música de videojuegos tienen que entrar a esta páguina:
Pulseboy y poner toda tu imaginación probar muchas combinaciones y etc es mu dificil la musica sobre todo por que no se puede hacer un buen trabajo sin una buena banda sonora. es muy importante ya que es una de las cosas que hace importante y/o adictivo al juego. Véase el ejemplo de VVVVVV.
Programación (los más difícil)
Aviso: Este tutorial es solo sobre el programa game maker 8 y pertenecen a yoshifanGM (Usuario de emudesc y youtube)
Tutorial juego de plataformas en Game Maker con yoshifanGM
Y no olviden entrar a la comunidad:Gamemaker comunidad oficial